《油画入门：油画的收藏和保养【优秀3篇】》

无论是国画还是油画在收藏的时候也是要讲究一定的方法技巧的，那么在油画的收藏中有什么技巧呢？这次为您整理了油画入门：油画的收藏和保养【优秀3篇】，您的肯定与分享是对小编最大的鼓励。

什么是油画 篇1

油画是西洋绘画中的主要的一个画种。用快干油质调和颜料，绘制在经过处理的画布、板、厚纸或墙面上的绘画艺术。早期油画采有“坦泼拉”(Tempere)画法，即用鸡蛋黄或蛋清作为凋料溶合矿物颜料作画，再作薄而透明油色罩在画上。15世纪，尼德兰画家凡？ 爱克兄弟改用亚麻仁油和核桃油等快干油作为调和剂，使颜色易于调和，被广泛地运用。特点为运笔自如，并可层层敷设，提高色彩亮度，能较充分地表现物体的真实感和丰富的色彩效果。从此，新材料和新技法很快流传全欧洲。凡？ 爱克兄弟因此被称作欧洲油画的创造人。20世纪初我国出现研习油画者渐多，其中李叔同(1880—1952)最早研习油画并把种技法介绍到中国来。

油画理解六要素：主题，技法，象征，空间与光线，风格流派和个人理解。油画知识中，线是指用笔勾画的线条，油画勾线一般用软毫的尖头绪，但在不同的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造型的，在早加油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿，坦培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主，但尽管如此，油画中线的因素也从未消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘以及反复交错叠压的各种线条运用，使油画语言更为丰富，不同形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现代大师的风格，如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。

油画产生之前欧洲绘画经历了几个阶段。本世纪30年代巴金先生与朱光潜先生曾就达·芬奇《最后的晚餐》是不是油画在报刊上进行过激烈的交锋。朱光潜先生认为是油画，而巴金先生说：“那时根本就没有现代的油画颜料”。由于欧洲绘画传入中国时已发展到近代油画阶段，因此，不少人常有一个误解，认为西方绘画都是油画。

在西方特别是在古代欧洲，油画不是从来就有的。真正的油画产生，至今不过500年的历史，而此前欧洲曾经历了古代胶彩画、蜡彩画、镶嵌画、湿壁画、干壁画、坦培拉绘画以及坦培拉与油画混合技法的漫长历史变迁。

油画收藏有什么诀窍 篇2

第一：在购买油画作品之前您应该清楚的知道画家的画工如何，所谓国画中提到的画如其人，油画也能读出，一幅作品您可以在他的画作中读出作者的功底、态度、以及他对画的喜爱程度，大致的能够感受到他创作作品时的感受。好的作品画工基础上必须是无可挑剔的。

第二：好的作品应该是有独立的话语权的，独立的创作风格和表达方式，在看作品本身时就可以传达给你更多的信息，而不是靠介绍或者背景去烘托。表述巧妙，画面没有强加给视觉更多的想法。

第三：好的作品会传达给您更多的文化归宿感，带有更多的本国文化元素，而不是艺术服从于商业，服从于定制。因为文化是不能仿制的，过多的附庸国外的风格元素，一位的妥协于商业是很难长久立足的。

第四：艺术家必须是沉静、坚持、智慧、认真的，他需要内心的坚持和对艺术的坚定。面对藏家和外界舆论需要有自己的坚持。

第五：好的作品一定会对您的心灵有所触动和您的视觉有所震撼，一幅能打动您和他人的作品，就是您千里找寻中的佳作！油画收藏需要敏锐的鉴赏力，相信您一定能够找到您喜欢的佳作。

国画与油画有什么区别 篇3

油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。

1、绘画工具材料区别：国画用的毛笔是圆锥形的，分软硬毫。羊毫、兼毫属于软笔，狼毫比较硬。画纸是特制的宣纸。颜料是水溶性矿物质，主要用墨作画，墨分五色。 油画要用到的笔很多，铅笔、扁平笔刷、还有用来刮颜料的刀具。在帆布、亚麻布上作画。颜料是油性的矿物质，用蓖麻油调颜料。

2、内涵与形式区别：国画为中国本土绘画艺术，历史遥追数千年，为中华传统艺术之瑰宝。油画为西方绘画艺术，清代始流入中国。比起西画，国画除了绘画工具的不同外，尤是以其诗、书、画、印的作品构成以及画作本身含就的中华文化底蕴是别于西方绘画艺术的最大特质。

3、文化信仰区别国画和油画的区别在于两种画种形成的人文，文化，信仰，自然等环境照就的对画采用的工具，色彩，形式和内涵的不同。中国画写意，而油画讲究对比，即从色彩明暗入手，即便是作者心中的景物，那也必须模拟自然界的规律来画。总之不能缺少5大关系的：高光、过渡、明暗分界线、反光、投影。