《《窦娥冤》教案优秀5篇》
《感天动地窦娥冤》是中国古代悲剧成熟的标志和中国古代悲剧的典范作品。《窦娥冤（节选）》作为该剧的高潮部分，其张弛有度的情节安排、鲜明突出的人物形象、本色自然的语言唱词，浪漫主义的表现手法、深刻入髓的主题思想都是值得细品探究的。三人行，必有我师也。择其善者而从之，其不善者而改之。以下是勤劳的小编帮助大家收集整理的《窦娥冤》教案优秀5篇，欢迎借鉴，希望能够帮助到大家。
《窦娥冤》教案 篇1
一、素质教育目标
(一)知识教学点
1.了解元杂剧的特点；初步了解关汉卿戏曲语言的艺术特色，高中二年级语文《窦娥冤》教学设计示例(一)。
2.了解全剧剧情，了解课文节选部分在全剧中的重要地位。
(二)能力训练点
1.分析剧作主人公窦娥的艺术形象。
2.以《滚绣球》《耍孩儿》等曲子的曲词为重点，赏析课文中的戏剧语言。
3.鉴赏剧中“三桩誓愿”的超现实情节，了解超越现实的夸张和想象对于刻画人物、揭示主题和体现剧作浪漫主义特色的重要作用。
(三)德育渗透点
了解元代的社会现实，认识剧作抨击社会的反封建主题。
(四)美育渗透点
鉴赏古代戏曲的语言，欣赏曲词的抒情性和音韵美。
二、学法引导
1.抓住戏剧冲突，理清情节结构，总体上把握剧本内容。
2.反复诵读[滚绣球]，了解窦娥指斥的对象和她表达的感情，从中可以分析出，这一曲对当时的黑暗社会做了相当深刻的概括，是窦娥以生命换来的对现实的清醒认识，是对正义得不到伸张的现实的控诉、抗议，是对封建法制、封建秩序的否定，也是她的反抗精神的集中表现。诵读第二部分中的[倘秀才]、[叨叨令]、[快活三]、[鲍老儿]几曲，了解窦娥性格的另一面——善良。诵读第三部分的[耍孩儿]、[二煞]、[一煞]，进一步了解窦娥对自己蒙冤受刑的强烈愤怒和坚决反抗。
3.诵读典型片断，鉴赏语言特色，如婆媳诀别时的对话，凝练而又不失准确。又如[快活三]、[鲍老儿]二曲，连用四个“念窦娥”，一写无辜获罪，二写身首异处，三写身世孤苦，四写婆媳情深，寥寥数语百感交集，哀伤不尽。诵读三个场面的主要曲词，比较分析随着人物感情的变化，语言色彩和节奏的不同：第一场，指天斥地，语言高亢激越、紧张急促；第二场，与婆婆诀别，哀婉凄惨、徐缓低回；第三场，发下三桩誓愿，感情如火、慷慨激昂。
三、重点难点及解决办法
(一)重点、难点
分析主人公窦娥的形象，赏析课文中的戏剧语言，鉴赏剧作的超现实情节并进而把握其浪漫主义艺术特色，是教学的重点；后两方面，也是教学的难点。
(二)解决办法
加强课前预习，要求学生了解全剧剧情，从而使他们更好地把握主人公的形象。同时，在课堂教学中，引导学生精读曲词，借助课堂讨论，使学生认识剧中安排“三桩誓愿”超现实情节的作用，落实教学的重点和难点。
四、课时安排
2课时
五、师生互动活动设计
1.要求学生认真进行课前预习。阅读读本《元曲和明清传奇》一文的相关部分，了解杂剧的基本常识，初中三年级语文教案《高中二年级语文《窦娥冤》 教学设计示例(一)》。以曲词为主，诵读课文；借助课文题解，了解全剧剧情。有条件的，可进而引导学生阅读剧本全文及关于关汉卿的戏剧评论。
2.第一课时，学生分角色朗读剧本，以便更好地投入情境，体味作品。而后，要求学生独立分析课文节选部分的基本情节，列出简要提纲。
3.第二课时，要求学生反复吟诵关键曲词，体会剧作语言和艺术构思的特色，进而通过课堂讨论，归纳出主人公的性格特点，分析剧中超现实情节的作用。
4.有条件的，可组织学生观看电影《关汉卿》和《窦娥冤》。
六、教学步骤
第一课时
(一)明确目标
本课时在学生充分预习的基础上，借助分角色朗读的学习，帮助学生掌握节选部分的剧情发展脉络，并初步把握主人公窦娥的基本性格。
(二)整体感知
《窦娥冤》是关汉卿最重要的剧作之一。现代戏剧家田汉创作话剧《关汉卿》(《语文读本》第四册选有该剧片断)时，也是以关汉卿创作《窦娥冤》作为剧作核心情节的。《窦娥冤》历来被列为元曲四大悲剧和中国十大悲剧之首。课文节选部分，是《窦娥冤》的第三折，也是全剧的高潮部分。剧作借弱小无助的窦娥的不幸命运，为我们描绘了一幅元代黑暗现实的触目惊心的图画。尤其难能可贵的是，剧作赋予主人公窦娥坚强的意志和强烈的反抗精神。这个自幼被卖作童养媳，最后又被无辜推上断头台的弱女子，不仅敢于指斥天地鬼神，还大声控诉“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。剧作还为窦娥设计了临刑前的三桩誓愿，借助超现实的夸张与想象，运用浪漫主义的艺术手法，增强了剧作的感染力，使整个作品达到“寓褒贬，别善恶，分是非，明爱憎”的目的。
(三)教学过程
1.导入新课
关汉卿(约1210—约1300)号已斋叟，金末元初大都(元代都城，故址在今北京城区北部及其附近)人；元代著名的戏剧家，与郑光祖、白朴、马致远并称为“元曲四大家”。元代人曾说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”。他曾经把自己比做“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不烂，响当当的一粒铜豌豆”，表明了他敢于斗争，不畏权贵的性格。元代的。阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿对当时的社会现实极为不满。他生活在社会底层，了解人民的疾苦，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他经常出入于歌楼、戏场之中，不仅写剧本，有时还登台演唱。他熟悉人民的语言和民间的艺术形式，音乐和戏曲方面的造诣很深，成了元代最多产的杂剧作家。他一生创作了60多部剧本，现存的有18部，其中《窦娥冤》《望江亭》《救风尘》《蝴蝶梦》《单刀会》等都是十分著名的。
《窦娥冤》的故事发生在元朝。元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、汉人和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。
2.指名提问，要求学生简要说明元杂剧的主要体式特点(参看《语文读本》)。
3.指名提问，要求学生复述《窦娥冤》全剧剧情(参看课文题解)。
4.分配角色，由学生分角色朗读课文(只读曲词与念白，科介从略)。
5.问题讨论：
(1)试分析剧情的发展过程，将课文划分为三个层次，并归纳各层大意。
第一层：开头至[滚绣球]曲末“……哎，只落得两泪涟涟”。窦娥诉说冤屈，指斥天地的不公。
第二层：“(刽子云)快行动些”至[鲍老儿]曲末“……不明不暗，负屈衔冤”。窦娥请求绕道走后街，怕婆婆看见自己被押赴法场而伤心；与婆婆见面后，诉说冤屈
《窦娥冤》教案 篇2
【教学目标】
1.分析窦娥性格的典型意义，培养学生深入挖掘人物性格的能力。
2.剖析人物悲剧命运的成因，深入探讨作品的主题。领会悲剧深刻的社会意义和强烈的感染力量，对元代社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴有清醒的认识。
3.欣赏本色的语言和浪漫主义的手法，赏析悲剧艺术的美。
【教学时数】l课时
【教学过程】
课前预习：
1.要求学生阅读老师分发下去的有关元杂剧知识和《窦娥冤》全剧剧情的相关材料；
2.学生熟悉课文。理清全剧的情节结构。
一、导入
中国古代作家灿若星辰，被列为世界文化名人的为数不多，关汉卿是其中之一；
中国古典戏剧作品浩如烟海，被誉为世界十大悲剧的只有一部——《窦娥冤》；
直到今天，人们遇到难以诉说的冤屈时，还常说一句话“简直比窦娥还冤”。
二、谁解真娥女——赏析悲剧形象
主问题：在前文中，窦娥是一个苦命人，是一个遇事能忍则忍的弱女子。这样一个人，一步步被逼上绝路，面临死亡的时候，她的性格会有怎样的发展呢？
1.朗读全文
2.第一场
指导理解感情基调(怨)。
齐读。
第二场
指导理解感情基调：临刑时，见到唯一的亲人了。窦娥的感情会发生怎样的变化？(悲)
分角色朗读。第三场
指导诵读：I临死前她不是哀叹求饶，而是发誓愿，该用什么语调朗读？(怒)
教师范读。
2.请学生谈一谈：在窦娥一步步走向死亡的时候。你感受到她的性格有什么发展？
学生发言。教师随其回答进行深层启发。
(1)反抗性突出，集中表现在[滚绣球卜一曲和三桩誓愿上。
深层启发提问：老百姓遇到冤屈也会呼天喊地。窦娥的不同是什么？
参考分析：窦娥不仅呼天，她还骂天，对人人敬畏的天地进行了愤怒的抨击。对神权的大胆谴责。实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。它已经超出了为个人鸣冤的层次，上升到对社会、对封建秩序的反抗。
深层启发提问：三桩誓愿看似临死前随兴而发。有内在联系吗？
参考分析：三愿层层深入。一愿希望在场的人了解冤情，二愿表现她的清白，三愿不仅证明自己的冤屈，而且希望上天惩治邪恶，斗争锋芒直指贪赃枉法的昏官污吏。从监斩官的反应(“依你”一“胡说”一“打嘴”)也可见出层深性。
这一段不是弱者临死前的哀叹呻吟。而是无辜百姓对罪恶社会的愤怒吼声。
(2)性情善良，体现在对待婆婆的态度上。
深层启发提问：封建社会孝顺媳妇很多，窦娥行为的动人之处是什么？
参考分析：蔡婆的糊涂是导致窦娥陷于悲剧的一个因素，因此，不得不说窦娥的惨剧蔡婆有责任。窦娥孝顺的特殊性，在于她非但不埋怨，不记恨。生命行将终结时，想得最多的却还是婆婆。直到第四折。化作鬼魂的窦娥还央求父亲收留无依无靠的蔡婆。这种以德报怨的孝顺凸现了窦娥的善良无辜。
三、谁解窦娥冤——挖掘悲剧根源
主问题：窦娥为什么会陷于比海深的冤屈之中？窦娥的悲剧能不能避免？我们为她做一点假设。“假如她……不会死”，请同学们设想。
参考分析：
假如她不承认罪行，供出婆婆就不会死，但是她的善良不允许；
假如她遇到一个清官，就不会死，但从“这都是官吏们无心正法”看出，吏治黑暗，清官难寻；
假如她当初同意嫁给张驴儿，她就不会死，但作为贞节的女子，她恪守的封建孝道不允许；
假如她深谙官府规矩，贿赂官吏，就不会死，但她深信官府能主持正义，单纯的良民不会这样做；
小结：窦娥的冤在于她太善良而吏治太黑暗了。具体来说有两点：
1.她太善良了，遵从封建道德，孝顺、安分，却不被封建社会所保护：
2.吏治太黑暗了，相信官府，却死在封建官府的刀下。
所以说从具体的人物性格和社会状况分析，悲剧无法避免。
四、谁解窦娥剧——探究悲剧的艺术效果
主问题：比较以下三种结局，就表现主题而言，
你觉得哪一种最好或最不好。选一个侧重来谈。
1.为了更好地表现主旨。有导演做了改编。他认为三桩誓愿的浪漫主义手法最利于表现主题，于是让戏在高潮处结束。
2.原作结局：窦娥的父亲窦天章中状元后，作为巡吏，到地方查案，窦娥鬼魂显灵，最后洗雪了冤情。
3.明代人叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》，窦娥的丈夫并没有夭折。而是赴京赶考途中落水被救。三年后又人京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章平反冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻母子重相会”。
深层启发提问：有人说。原作结尾既对官员绝望，又借官员平反，削弱了批判力度，你觉得呢？参考分析：作家主观上虽有局限性。但客观上作品处理得很好。原作并非出现了一个清官，主动查清了案子。窦娥最终依靠鬼魂显灵，使她的冤情在父亲的手里获得了洗雪。这恰恰是对官吏、对社会的绝望，更揭示出社会的黑暗。至于作家说“与天子分忧”“王家法不使民冤”的颂词，是其时代局限性。
教师小结：这个问题可以有不同看法。但要求说出理由。
三桩誓愿处结束：浪漫主义的手法凸现了人物的反抗性，加强了对封建制度的批判，震撼力强，主题深刻：但不符合民族善恶果报的审美习惯。不能满足观众的期待心理。
洗雪冤情：从以上分析可见，鬼魂显灵洗冤，既不影响主题的深刻，又符合民族审美心理。
金锁记：满足了人们的心理期待，但削弱了主题。如此一改，虽然符合人们的愿望，但削弱了原剧的战斗性。把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧，蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧，落入了一般戏曲的大团圆结局的俗套。
五、总结全文
1.窦娥的人物形象：(学生根据赏析概括)
窦娥是一个饱受封建压迫与摧残的充满反抗精神的劳动妇女的形象。她善良勤劳，孝顺贤惠，同时又刚毅顽强，敢于与恶势力拼斗到底。她生于严酷的腐败的封建统治之下，注定要走向悲剧的结局。
2.概括主题：(学生根据赏析概括)
《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗和统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。窦娥的形象壮美动人，她的悲剧性格，具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。
3.关于本色派的语言特点：
《窦娥冤》一剧说白凝练而又明白如话，唱词优美而又有节奏，生动地表现了人物的复杂心情，推动了情节的发展。
六、结课
1.作业：《窦娥冤》之所以深受喜爱，就在于它具有恒久的社会意义。今天，人们依然排演它，如果《窦娥冤》即将上演，请为它写个广告词。
2.齐读晋剧《窦娥冤》的结束唱词：
碧血飞溅素练染，
烈女柏舟意志坚。
六月霜雪三年旱，
感天动地窦娥冤。
窦娥冤教案 篇3
教材分析：
这场戏节选自元杂剧代表作家关汉卿的代表作品《窦娥冤》中最精彩的一折。这一折戏是全剧的高潮，经过描述窦娥被解往刑场问斩的经过，刻划了她敢于反抗的性格，揭露了社会的黑暗。
教学目的：
一、使学生了解元杂剧的特点及有关知识；
二、理解节选部分的剧情及窦娥的形象；
三、理解窦娥形象的社会意义，理解戏剧的主题。
教学重点：窦娥形象、元杂剧常识。
教学难点：三场戏对表现窦娥形象的作用。
教学设想：先使学生了解元杂剧的常识，再理清：赴法场、别蔡婆、立誓愿三场戏的情节结构，依次分析三场戏对塑造人物形象的意义与作用，最终总结窦娥形象的社会意义。教学过程中注意启迪学生进取思考。
课时安排：三课时
教学过程：
第一课时
教学资料：简介常识、通读全文
具体步骤：
一、导入新课：从古代戏曲的不一样种类、不一样主角导入新课。
二、简介元杂剧的常识：套数（散套）
1、元曲的分类：散曲
元曲小令
剧曲（杂剧）
2、元杂剧的结构形式：“四折一楔子”
元杂剧的“折”相当于现代戏剧中的“幕”，由同一宫调的一套曲子组成，包括多场次。“楔子”相当于“序幕”或“过场戏”，多用在第一幕前的介绍剧情、人物，也有用在两幕之间的。
3、元杂剧的剧本构成：
唱词：按宫调、曲牌写成的韵文；
宾白：即说白。曲词为主，所以说白为宾。
科介：即现代戏剧中的“舞台提示”。
4、元杂剧的主角：
旦：女主角。包括正旦（女主角）、副旦（女配角）、外旦（老年女主角）、小旦（少年女主角）四类。
末：男主角。也包括正末、副末、外末、小末四类。
净：俗称“大花脸”，多扮相貌、性格上有特异之处者。
丑：俗称“小花脸”。多扮次要主角。
此外，还有“卜儿”（老妇人）、孛老（老头儿）、孤（官员）、徕儿（小厮）、细酸（读书人）等主角。
5、其他：元杂剧多一人主唱，因而又可分为“旦本戏”（女主角主唱）、和“末本戏”（男主角主唱）两类。
三、简介关汉卿及有关常识：
关汉卿，元杂剧的代表人物，与郑光祖（代表作《倩女离魂》）、白朴（代表作《墙头立刻》）、马致远（代表作《汉宫秋》）四人共称为元曲四大家。关汉卿的代表作品即《窦娥冤》，其他著名作品还有《望江亭》《单刀会》《救风尘》等。其中，《窦娥冤》又是中国十大古典杯具之一。
四、检查预习：说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义。
五、理清节选部分的情节结构：
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事课文可分为几场
赴法场怨天（窦娥指斥天地鬼神）
情节结构见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）
在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
六、课堂小结：
学习本课，我们首先要了解元杂剧的知识，关汉卿及其创作情景，节选部分的情节结构。以上这几方面，我们要用心掌握。
七、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
附：板书设计
窦娥冤
元杂剧关汉卿
指斥天地
情节结构告别蔡婆
发下誓愿
第二课时
教学资料：赏析第一、二场戏
具体步骤：
一、复习检查：元杂剧的有关知识
节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）
问：这段科白写了什么资料起到什么作用
答：描述了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
指名朗读；说出曲子大意。
问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么
答：窦娥主要诉说了自我莫名其妙受到了惩罚，冤屈能够动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
3、阅读“滚绣球”
教师范读这支曲子。
问：这支曲子的各句依次写了什么资料试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。
学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：
传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣
重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”
简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”；问：窦娥为何哀告走后街
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀也么哥”说明她怕走后街是怕被她婆婆见到后让婆婆悲痛。
2、讨论：这一情节表现了窦娥具有哪些精神品质对揭示主题有何作用
明确：这一情节表现了窦娥温顺善良的一面，使窦娥的形象更加丰满。同时，也突出了窦娥所处的社会环境的黑暗，现实的残酷。另外，这一情节也激起了人们对窦娥的深切同情。
3、学生默读接下来的一段科介，及“快活三”“鲍老儿”，看科介和唱词在资料上有何联系
答：都诉说了自我的冤屈，立下了遗嘱。
点拨：人们称这种在唱词、说白中诉说同样的资料为“曲白相生”。
4、简析艺术手法：这场戏中运用多种艺术手法：
悬念：哀告走后街
巧合：怕见婆婆偏偏遇见婆婆
曲白相生：说白与唱词相互补充。
四、课堂小结：
前两场戏中，窦娥的感情由屈而怨，由怨到悲，初步展示了她的反抗精神，她温顺善良的品格。同时，也激起了人们对她命运的深切同情，对黑暗社会的憎恨。
五、布置作业：
背诵“端正好”与“滚绣球”二曲。
预习“三桩誓愿”疏通文字。
附：板书设计
诉说冤屈
赴法场怀疑质问怨（反抗精神）
揭露社会
彻底否定
哀告走后街（悬念）
（怕见蔡婆）
见蔡婆遇见蔡婆（巧合）悲（温顺善良）
白
立下遗嘱（曲白相生）
唱
第三课时
教学资料：第三场戏的阅读鉴赏、总结、练习
具体步骤：
一、复习检查背诵“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
试述前两节中窦娥的感情变化、所表现的性格特点。
二、阅读第三场戏
1、指句朗读第一桩誓愿的相关段落，思考：
窦娥的第一桩誓愿是什么
剧中采用了什么手法来表现它的
这桩誓愿的实质是什么
2、学生回答：
窦娥的第一桩誓愿是“血溅白练”。作者以曲白相生的手法，反复表现，给人以深刻的印象。窦娥发下这桩誓愿，实质是期望刑场上的人能了解她的冤屈。
3、学生举一反三，自读以下两桩誓愿，填写下表：
誓愿顺序誓愿资料所用典故誓愿实质
第一桩血溅白练苌弘化碧、望帝啼鹃期望刑场上人了解她的冤屈。
第二桩
第三桩
3、思考讨论：这三桩誓愿之间，有何内在联系在全剧中地位如何
为何第一场戏中“怨天”，那里又寄期望于天怎样理解这一矛盾
明确：这三桩誓愿，层层深入地表现了窦娥对自我无辜蒙冤的强烈愤怒、坚决反抗，是她反抗性格的顶点，也是全剧高潮。
窦娥的诉说中，“怨天”和依靠于“天”的情感始终交织在一齐，这种矛盾实质上反映了作家世界观的矛盾。一方面，他经过窦娥指斥天地鬼神，批判了封建统治者，表达了变革现实的愿望，另一方面，作为封建社会的一个文人，他虽关心人民的疾苦，但不能从根本上看到救民于水火、变革现实的道路和期望，最终还是要借助“天”来为窦娥昭雪冤枉。
三、总结全文：
1、窦娥的感情发展：怨悲恨
2、窦娥古代妇女的反抗者形象
3、主题揭露社会的黑暗现实，歌颂窦娥反抗精神
4、语言通俗精炼，生动感人，运用元代口语
四、布置作业：
1、总结元杂剧的知识，记忆字词、典故；
2、学习本课后，你体会最深的有哪些写一篇剧评。
参考题目：《谈窦娥形象及其社会意义》
《评窦娥冤的情节结构艺术》
窦娥冤教案 篇4
导入新课
１．介绍关汉卿：
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
２．介绍元杂剧：
元杂剧有一套较严格的体制：
①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
指导阅读
１．阅读“自读提示”中与本折有关的情节。
２．阅读课文。
３．提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？
通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。
戏剧本身的特点是什么呢？那就是剧作家在剧本中，除了精心构思戏剧的矛盾冲突外，还要匠心独运地安排曲牌、唱词、说白，以便创造条件，让演员在舞台上尽情地演出。
４．提问：在课文中共出现多少曲牌？都属什么宫调？
明确：共出现10个曲牌，都属于正宫调。
５．提问：根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。（按“思考和练习”一的要求）
明确：10个曲牌有3个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。
第1层是［端正好］［滚绣球］两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第2层是[倘秀才]至［鲍老儿］四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第3层是[耍孩儿]至［煞尾］四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。
６．分析第1层。齐读第1层两支曲子。
７．提问：窦娥为什么要指斥天地鬼神？
明确：窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤屈之大可“动地惊天”。又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥对象。由于内心的悲愤难以控制，便构成了对天地的怨恨与控诉。
天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西。是不容侵犯的。但由于窦娥的冤情深重，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，所以窦娥唱出：“……怎不将天地也生埋怨。”的唱词时，便自然得到了人们的共鸣。
８．背诵[滚绣球]一曲，然后作“思考和练习”五。
明确：作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不移，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。
作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样？她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。
９．小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。
《窦娥冤》教案 篇5
一、教学目标
（一）初步了解元杂剧的特点，提高鉴赏古典戏剧的艺术素养。
（二）结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。
（三）认识封建社会官吏昏聩、法制腐败的黑暗现实以及人民的反抗精神。
二、难点、重点分析
（一）这折戏由几个部分组成？彼此之间有什么内在联系？
分析：由三个部分组成，第一部分写窦娥谴责天地鬼神，第二部分写窦娥与婆婆诀别。第三部分写窦娥临刑发下三大奇愿，三个部分贯串了一个“冤”字，由冤生怨——由冤生悲——由冤生誓。前两个部分显示了窦娥性格中坚贞刚烈和善良敦厚的不同侧面，第三个部分进一步表现了窦娥对含冤而死的不甘心，不瞑目，从而更集中更充分地展示了她的反抗精神。三个部分层相递进，逐步揭示了人物的性格特征，突出了窦娥的叛逆精神。
（二）窦娥是被当时昏聩的官吏屈判成杀人死罪的，在《滚绣球》一曲中为什么要对天地日月鬼神进行猛烈的谴责呢？
分析：在封建社会里，人民不仅受到封建政权的迫害，而且受到神权的严重束缚。按世俗的观念，天地鬼神是明察世上是非，主持人间公道的。封建官吏为了愚弄人民，也每每以青天自称。窦娥起初也受到神权思想的严重影响，当张驴儿把谋害人命的罪名强加于窦娥时，她仍然相信官府能主持正义，赏善罚恶。只是在残酷的现实面前，她才逐渐觉醒过来，终于看清了“衙门自古向南开，就中无个不冤哉”的社会真面目。在《滚绣球》一曲中，她猛烈地指责天地鬼神不分清浊，混淆是非，致使恶人得以横行，善良横遭杀戮。窦娥对神权的大胆谴责，实际上也就是对封建官府对现实社会统治的强烈控诉和根本否定。
值得注意的是，在当时社会中，天地鬼神是被视为神圣不可侵犯的，可窦娥敢于怒目青天，顿足大地，对之进行愤怒的谴责。从她那似岩浆迸射，如山洪决堤般的激烈言辞中，我们可以看到窦娥的觉醒意识和强烈的反抗精神，这也反映了当时广大人民对封建统治的不满和反抗，窦娥反抗性格正闪烁着剧作家关汉卿的思想光辉。
（三）高明的戏剧家，常常善于捕捉生活细节来揭示人物的内心世界。在押赴刑场上，窦娥要求刽子手走后街不走前街，这一细节对塑造窦娥形象有什么作用？
分析：这是剧作家塑造窦娥形象的重要一笔。纵观全剧，作者在刻画窦娥反抗性格的同时，也注意逐一展现人物性格中温顺善良的另一侧面。前两折戏已经写到窦娥对婆婆平时一向孝顺。大堂之上，酷刑之下，为使婆婆免遭毒打，她甘愿牺牲自己，屈招了药死公公的死罪。这折戏中写她赴刑场时，求刽子手走后街不走前街的细节，可见在走向死亡的路上、窦娥想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心。这不正说明她的性格是极其善良的吗？剧作家越是刻画她的善良，就越发显出她的冤屈，她的反抗和抗争也就越令人同情。试想一个平时心地善良的百姓竟被贪官断为杀人凶手，可见当时的吏治是何等的腐朽；一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗，可见当时的社会对劳动人民，特别是妇女的压迫是何等的深重。因此，这一细节的描写使人物形象更其丰满动人，使剧作对封建社会的批判也更为有力。
（四）一般说，戏剧情节常忌平铺直叙，一览无遗。波澜起伏，跌宕多姿，往往能引人入胜，取得良好的艺术效果。试以婆媳诀别这一场面的设计来分析《窦娥冤》第三折情节结构的特点。
分析：《窦娥冤》在情节安排上，有张有弛，疏密相间，富有鲜明的艺术节奏，第三折戏也体现了这个特点。“婆媳诀别”是这折戏中的第二个部分，大幕拉开时刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢、沉重的锣鼓声，舞台上笼罩着阴森紧张的气氛，而披枷带锁的窦娥的登场以及呼天振地的倾诉悲愤又加剧了悲剧的氛围。顷刻之间，窦娥就要作刀下之鬼，观众的心弦绷得紧紧的。然而这时作者却宕开一笔，没有立即写刑场处决，却描绘了婆媳诀别这催人泪下的场面。如果说我们从前一场景中看到的是窦娥高亢激昂的斗争精神，那么这一场景中听到的便是窦娥哀怨低回的身世之叹，不仅人物的内心世界展露无遗，剧情的发展至此也是明显地一顿，形成了一张一弛的戏剧波澜；然而这“弛”是为一个“张”蓄势，是为了把情节递送到一个更高的浪峰——窦娥临刑前发下的三大奇愿，也就是全剧的高潮，让人物性格和主题得到集中体现。因此说作者在本折戏中别具匠心地设计了这样一个场景，使剧情波澜起伏，跌宕多致，具有良好的艺术效果。
（五）这折戏的结尾，写血溅白练，六月飞雪，三年亢旱，这在现实生活中自然是不可能的，那么剧作家为什么要安排这样的情节呢？
分析：从内容上看，这三愿一愿比一愿深刻，一愿比一愿强烈（这从监斩官的反应一次比一次强烈也可看出）。窦娥发下三愿，“血溅白练”、“六月飞雪”、“三年亢旱”；这不仅要自己的冤情昭示世人，而且要感动苍天，让人们都知道“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。这三愿充分揭露了当时社会官僚昏聩，法制腐败，人民蒙受奇冤，呼告无门的真实情况。这三愿着力表现了窦娥与社会恶势力“争到头，况到底”，至死不屈的斗争精神，这种精神甚至产生了感天动地的超自然的力量。这三愿也是剧作家社会、政治观点和美学理想的形象体现。作者运用浪漫主义的手法，通过奇特的构思，借助于想象，借助于天地震惊，人神共怒的`艺术处理，使现实生活中不可能实现的事在艺术舞台上应验了。这虽违背物理，却又合乎人情，有力地体现了广大人民要伸张人间正义，杀却贪官污吏，洗雪天下冤屈的意愿。
（六）关汉卿在语言运用上有着出色的成就，他的戏剧语言向来以“字字本色”，不事雕饰著称。《窦娥冤》中人物语言质朴自然，鲜明生动。试分析《滚绣球》一曲，加以体会。
分析：关汉卿驾驭语言的能力是惊人的。他的剧作，词汇丰富，句式宫于变化，充分地吸收和提炼日常生活中人民群众的口头语言，同时从古典文学名著中汲取营养，把这些和人民口头语言融合在一起，从而形成了他“文而不文，俗而不俗”的语言风格，收到了雅俗共赏的演出效果。
在《滚绣球》一曲中，有的地方如“天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？”“天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。”直率如口语，便于直抒胸臆，把人物因蒙冤受屈而愤懑不平的心情刻画得淋漓尽致；有的地方如“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵更寿延”这些句式整齐，对仗工整，用强烈的对比有力地揭露了黑白颠倒的社会现实。整个曲子感情激昂有力，语言通俗易懂；句式或整或散，排列错落有致，韵律铿锵，节奏鲜明，具有强烈的艺术感染力。
（七）窦娥这一艺术形象是如何通过情节的发展而逐渐鲜明、丰满起来的？
分析：《窦娥冤》全剧共分四折，开头有一个“楔子”，由蔡婆独白开始，第一折为故事开端，第二折是故事的发展，第三折是故事高潮，第四折是故事的结束。课文是全剧的第三折，是矛盾冲突的高潮，窦娥性格在这一折中发展达到了顶点。
本课剧情由窦娥指斥天地鬼神、告别婆婆、发下三大誓愿三部分组成。三部分中“冤”字贯串始终，由一个冤字引出了窦娥的怨、悲、恨，逐步深入地展示了窦娥的反抗精神，突出了她的刚烈性格。
第一部分开始，人物上场，构成一个赴法场途中指天斥地、诉说冤屈的场面。
剧本首先用一支[端正好]的曲子，由窦娥诉说自己莫名其妙地犯法受刑，接着说冤屈之大可“动地惊天”。窦娥含冤受刑，对命运的不公、天地的不公充满了愤恨。由于内心悲愤到了极点，所以不由得对天地表示怨恨。这就自然引出了下面[滚绣球]曲子中对天地鬼神的指斥、控诉：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”
但作为封建社会一个弱女子的窦娥，对于这样不平的命运，不公的天地又能奈何呢？她的一腔悲愤只能以“两泪涟涟”作结，抒发一下自己的痛苦和悲伤而已。
窦娥在这一部分里虽更多的是无奈与悲伤，但那指天骂地的言语也昭示出了她性格中的反抗成份。因为那封建社会的“天”可是神圣而不可侵犯的，它具有特定的含义，一个小女子竟如此“放肆”，是何其勇敢！
第二部分通过窦娥与婆婆的对白诉说了自己的冤屈。赴刑场的路上窦娥忽然坚决要求走后街，因为窦娥的婆婆住在前街，她这样要求是怕婆婆看见自己受刑而伤心，充分显示了窦娥淳朴善良的美好心灵。作者就此展现了窦娥性格中温顺善良孝顺的一个侧面，窦娥的形象更加完整丰满了。
而如此孝顺、善良、温顺的一个弱女子却被判了死刑，由此可以想见当时的官吏是何等昏聩，当时的社会又是多么黑暗与残酷。“没有比较就没有鉴别”，我们不得不佩服作者在情节设置中寄寓的深刻社会意义了！
（快活三）和（鲍老儿）两支曲子是窦娥临刑前对婆婆提出的希望和要求。她央求婆婆顾念自己屈枉而死和生前孤苦无依，对自己“遇时节将碗凉浆奠”，更突出了这一弱女子的悲惨遭遇，而她劝慰蔡婆不要过于悲伤，则再一次表明了她的善良性格和美好心灵。
第三部分，随着情节的发展，窦娥的感情更加激越奔放，窦娥的反抗精神达到高潮，这一切是由窦娥临刑前发出的誓愿表现出来的。
窦娥的第一个誓愿是血溅白练，她发这桩誓愿是希望刑场围观的人们能立刻了解她的冤屈。她的第二个誓愿是六月飞雪，窦娥希望自己的冤屈将像古代的邹衍那样得到上天的反应。她的第三个誓愿是要楚州干旱三年，这已经不仅是希望个人的冤屈得到伸张，而是希望上天能够惩治邪恶，她的斗争锋芒已指向了贪赃枉法、草管人命的昏官污吏。
三桩誓愿，层层深入地表现了对自己无辜蒙冤的强烈愤怒和坚决反抗。这三桩誓愿和她在[滚绣球]中的指天斥地都充分地表现了她的反抗精神，而这三桩誓愿更加针锋相对、锋芒毕露，是她反抗性格的顶点。是全剧的高潮，也是塑造窦娥形象最成功的一笔。
情节至此，一个勤劳、正直、善良、孝顺但又具有强烈反抗精神的古代年轻妇女形象就鲜明、丰满地立在了读者的面前。
（八）窦娥临刑时的三桩誓愿究竟是封建迷信的色彩，还是浪漫主义的艺术处理？
分析：《窦娥冤》结尾部分窦娥临刑时的三桩誓愿（血溅白练、六月飞雪、三年亢旱）和窦娥被害后誓愿应验所出现的奇特景象，究竟是封建迷信的色彩，还是浪漫主义的艺术处理？这是正确理解这个杂剧的主题思想的关键问题。
戏剧作家关汉卿所处的时代是一个政治极端黑暗的时代。元王朝的外族统治者，对人民实行惨无人道的野蛮统治，制造了大批冤假错案，百姓怨声载道。关汉卿塑造了窦娥这个被封建势力迫害而至死不屈的典型，一方面深刻揭露了元朝黑暗的社会现实，一方面歌颂了被压迫人民的反抗精神。三桩誓愿的实现，在有冤不能申，有仇无法报的社会里，表达了人民群众的美好愿望；表达了劳苦大众对封建统治者设冤狱，不顾百姓死活的愤慨。关汉卿运用了浪漫主义的手法，继承了神话的传统，借助感天动地的宏伟想象，让誓愿一一兑现，正是在感情上满足了广大人民群众的心理需求。
三桩誓愿在现实生活中当然是不可能实现的事，可是剧本却让它们一一发生并兑现了，这并不是宣扬封建迷信，而是浪漫主义的艺术处理。这样处理，更加突出了窦娥宁死不屈的坚强性格和对恶势力的反抗精神，我们不仅没有感到情节的荒诞离奇，反而更觉窦娥确实是含冤而死的，更同情窦娥的“冤”；这样处理，正表现了窦娥对死的不甘，对自己冤枉惨死、无处申冤的恨。她相信自己的冤案不会在人世上毫无痕迹地泯灭，她相信自己这样的千古奇冤一定会在人世上留下点什么。三桩誓愿的实现，使主题更加深化，悲剧气氛更加浓烈，《窦娥冤》的“冤”字也就更为突出了。
三、教学过程设计
（一）介绍关汉卿。
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。”
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存18部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
（二）介绍元杂剧。
元杂剧有一套较严格的体制：
（1）结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
（2）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
（3）剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心里话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
（三）指导阅读。
1.阅读“自读提示”中与本折有关的情节。
2.阅读课文。
3.提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？
通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。
戏剧本身的特点是什么呢？那就是剧作家在剧本中，除了精心构思戏剧的矛盾冲突外，还要匠心独运地安排曲牌、唱词、说白，以便创造条件，让演员在舞台上尽情地演出。
4.提问：在课文中共出现多少曲牌？都属什么宫调？
明确：共出现10个曲牌，都属于正宫调。
5.提问：根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。（按“思考和练习”一的要求）明确：10个曲牌有三个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。
第一层是[端正好][滚绣球]两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第二层是[倘秀才]至[鲍老儿]四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第三层是[耍孩儿]至[煞尾]四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。
6.分析第一层。齐读第一层两支曲子。
7.提问：窦娥为什么要指斥天地鬼神？
明确：窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤出之大可“动地惊天”。又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥对象。由于内心的悲愤难以控制，便构成了对天地的怨恨与控诉。
天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西。是不容侵犯的。但由于窦娥的冤情深重，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，所以窦娥唱出：“……怎不将天地也生埋怨。”的唱词时，便自然得到了人们的共鸣。
7.背诵[滚绣球]一曲，然后作“思考和练习”五。
明确：作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不疑，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。
作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样？她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。
8.小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草管人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。
（四）研究阅读：
1.提问：从“左侧右偏”“前合后偃”两句可见窦娥在赴刑场途中所受的苦难，可她为什么还要提出坚决走后街，舍近而求远呢？
明确：因为窦娥的婆婆住在前街，怕婆婆看见自己受刑而伤心。这充分显示了她淳朴善良的美好心灵，展示了她性格中温顺善良的一面。
2.然而，她的婆婆还是迎面赶来了，请看她与婆婆的一段对白，并试作分析。
（原文略）
3.提问：通过人物对白，试分析关汉卿的语言艺术和戏剧效果。
明确：关汉卿驾驭语言的能力是惊人的，他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实，充分为剧情和人物性格服务。窦娥对婆婆的一段对白，出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切，表现得是那么自然、生动。
在戏剧冲突的程度上，由急转缓，由怯转伤，抒情气氛加浓，窦娥的性格更加完美。可见窦娥对婆婆的孝顺，但像这样一个完美的善良的妇女，竟然惨遭如此的冤屈，被诬陷为杀人凶手，足见当时的统治是何等的腐败，社会是何等的黑暗。这不仅使人物形象更加丰满，还为悲剧的产生蓄足了势，起到了深刻批判封建社会的作用。
4.阅读[快活三][鲍老儿]。
5.提问：这两支曲子是窦娥临刑前对蔡婆婆提出的希望和要求，在表现主题方面起什么作用呢？
明确：使人们对窦娥的悲惨遭遇更加同情。她劝婆婆不要过分悲伤，再一次表明了她善良、美好的心灵。这样的好人蒙冤而死，自然使人们对不公正的社会产生愤恨之情，戏剧的审美作用得到了充分体现。
6.阅读第三层。分析窦娥临刑时发出的三桩誓愿，说明她所希望的是什么。
明确：第一个誓愿是血溅白练：她希望刑场上的人们能立刻了解她的冤屈；第二个誓愿是六月飞雪：她希望自己的冤屈会在上天得到反应；第三个誓愿是亢旱三年：她不仅希望个人的冤屈得到伸张，而且希望上天能够惩治邪恶。
7.她的三桩誓愿与第一层对天地的指责是什么关系呢？是否矛盾呢？
明确：窦娥对天地鬼神的严厉指斥和要感动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。
8.提问：窦娥的三桩誓愿明明是幻想，却偏偏写成现实，明明是不合理的偏偏写成合理的，这说明了什么？
明确：这说明在当时的历史条件下，除了乞求天地鬼神申诉冤屈以外，没有别的办法，作者采用这种浪漫主义的表现手法，一是表明社会的腐败黑暗，二是刻画窦娥强烈的反抗精神，三是表达人民要惩治邪恶的愿望。
9.提问：“煞”就是结尾的曲牌，为什么关汉卿要把“煞”分成[二煞][一煞][煞尾]三个曲牌呢？
明确：说明蓄积在窦娥胸中的怒火再也无法控制，犹如地岩浆，冲向决口。也说明剧作家意犹未尽，他要把窦娥的无辜受害，要把人们对窦娥的同情，要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快，淋漓尽致。于是在结尾处一波三折，把高潮推向顶峰。
10.归纳主题。
主题：本剧通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好的心灵和反抗精神。
【小资料】
（一）重点内容图示。
（二）背景简介。
作者关汉卿，号己斋叟，金末元初大都人。元末熊自得编纂的《析津志·名宦传》说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”。他的散曲《南吕一枝花·不伏老》也说自己精通音律，会吟诗，会吹萧弹琴、歌唱舞蹈，也会下棋射猎，具有多种多样的才艺。当时由于元朝阶级矛盾和民族矛盾尖锐，关汉卿不满当时的社会现实，他不愿意做官，进入了社会底层。他的一生主要是从事戏剧活动，不仅写作剧本，有时还“躬践排场，面傅粉墨”，登台演唱，借助杂剧艺术来揭露现实的黑暗，寄托自己的社会的理想。
关汉卿创作的杂剧共六十多种，大都散失，仅存十八种，流传较广的剧作有《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》、《鲁斋郎》等。关汉卿的剧作具有深刻的社会内容。他同情弱小，憎恶强权，在他的笔下，被压迫人民总是那样勇敢、正直，又充满着智慧；而上层统治者却总是如此卑微，低下和贪婪。他的剧作既深刻地反映了现实，又放射着理想的光辉，深受人民喜爱。关汉卿的创作所以有生命力，还在于它们有巨大的艺术魁力，他善于塑造典型的人物形象，刻画出人物深邃复杂的内心世界。他的戏剧语言不事雕琢镂饰，呈其朴实自然的本色，既富生活气息，又有艺术韵味，也被历代评论者称道为“字字本色”，尊为“本色派”之首。
关汉卿的戏剧创作在我国戏剧史，文学史上占着重要的地位，在世界文学艺术史上，也享有盛誉。在本世纪50年代，他的名字被列入世界文化名人之列，受到世界进步人类的景仰。
《窦娥冤》是关汉卿的代表作，它通过主人公窦娥无辜被杀的冤狱，愤怒地控诉了元代社会冤狱迭生的残酷现实，同时也通过窦娥如何从屈从于命运走向觉醒最终奋起抗争的过程，反映了广大人民对元朝统治的不满和反抗。《窦娥冤》是有着深刻的思想意义和卓越的艺术成就的一部作品，是关汉卿成熟的艺术珍品。
（三）陈毅同志对关汉卿的评价。
1958年6月，陈毅同志为“关汉卿戏剧创作六百年纪念”写了重要题词。题词说：
“关汉卿接近下层人民，熟悉人民语言和民间艺术形式，也深知人民的疾苦和愿望，所以能成为元代杂剧的奠基人。使他在思想上，在艺术上能发出炫耀百代的光彩。