首页 > 教学教案 > 小学教案 > 小学美术教案(优秀8篇)正文

《小学美术教案(优秀8篇)》

时间:

作为一位无私奉献的人民教师,时常需要用到教案,教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么应当如何写教案呢?这次帅气的小编为您整理了小学美术教案(优秀8篇),希望可以启发、帮助到大家。

小学美术教学设计 篇1

教学目标:

1、知识与技能:

(1)基本了解展示设计的要素和形式分类;

(2)综合运用学过的美术知识,掌握多形式展示的表现方法。

2、过程与方法:

(1)在展示设计的欣赏中,复习设计纸立体构成和墙报设计的知识;

(2)在展示设计的创作中,学会彼此协助、互相支持,深入理解设计要素;

(3)在展示评价中,感悟策划意思和创新意思的培养。

3、情感、态度、价值观:

(1)通过活动,表达对母校、对师长、对同学的热爱之情。

(2)体现合作创作实践的快乐,增进同学之间的友谊,分享成功感。

教学要点

1、教学重点:

学习展示设计内容、形式与方法。

2、教学难点:

如何巧妙地利用材料进行创新表现。

3、兴趣点:

(1)欣赏展示设计的分类作品;

(2)以“我的成长足迹”向母校汇报自己的成绩,抒发成功的喜悦和体验成就感。

4、观察点:

(1)平面展示与立体展示的多种形式;

(2)组合式插接和展示设计图。

作业要求

1、基本要求:

把能代表自己成长足迹的文章和美术作品以合适的形式进行展示设计。

2、较高要求:

以小组合作方式设计一组展示作品,做到主题意念突出,色彩搭配协调。

3、个性探究:

展示设计形式独特美观,与众不同;主题突出,色调协调,富有情感表达的感染力。

小学美术教学设计 篇2

一、教学目标

【知识与技能】

创设情境走进春天,了解春天给自然界带来的变化,知道春天的常用色彩及春天的活动,利用各种方法表现春天。

【过程与方法】

引导学生感知、欣赏春天的美,提高色彩感受能力和对色彩的识别能力,用绘画的形式表现春天的景色及人和动物的活动。

【情感态度和价值观】

充分激发学生的学习热情和热爱大自然、热爱生活的情感,培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的精神。

二、教学重难点

【重点】

观察春天的色彩变化和各种人与动物的活动,用绘画的方法表现出来。

【难点】

感受春天的色彩、运用绘画的形式表现春天。

三、教学过程

环节一:播放歌曲,导入新课

我们先来听一首歌曲,你可以跟着音乐唱起来也可以动起来。你知道这首歌唱的是什么吗?(欣赏歌曲《春天在哪里?》)

冬去春来,鸟语花香,春趣盎然。今天就让我们跟着春姑娘一起到大自然中去,看一看春天的景色吧!顺势导入新课《走进春天》

环节二:感受春天,尝试发现

(一)感受春天

下面我们一起欣赏春天的美景,教师利用多媒体播放春天的画面。你看到了什么?你从哪些地方感觉到春天来了?

学生思考回答:看到了树木、田野、花草、放风筝的人、农民在耕地、踏青的人等;从春天的色彩、春天里人的活动等感觉到春天来了。

(二)尝试发现

1、学生出示自己收集到的有关春天景色的图片,小组内成员互相展示描述并讨论:你发现春天都有哪些色彩,主要是以什么颜色为主?

学生派代表汇报小组讨论、探究的结果,教师小结:有粉红色、黄色、绿色、湖蓝色等,主要以绿色为主。

2、除了用色彩表现春天,还可以通过什么表现春天?你知道哪些?

学生描述如:添画小燕子、蜜蜂、蝴蝶等表现春天。

3、谁来说一下你眼中的春天是什么样子的?学生自由讨论并发表看法。这么美的春天,我们是不是应该把它留住呢?你能把它画出来吗?

环节三:实践练习,展示评价

(一)实践练习

布置作业:今天我们就以春天为主题,用春天的色彩把春天里的所见所闻画出来。

鼓励学生大胆表现,教师巡视指导。

(二)展示评价

1、学生自愿展示作品,并告诉大家是怎样想的,怎样表现的。

2、组织学生进行自评、互评、师评。比一比,哪幅画面最美丽?你认为哪里最有意思,为什么?

环节四:课堂小结,拓展延伸

(一)课堂小结

春天是个美丽的季节,我们可以到大自然里尽情感受春天的美,还要做个护花使者,爱护花草树木,保护环境。

小学美术优秀教学设计 篇3

课时:2课时

学习领域:造型表现设计应用

教学目标:

1、知识:通过各种扇子的欣赏,了解祖国传统文化的精髓,感受不同的扇面形式。

2、技能:尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习,让学生掌握扇面作画的特点及步骤。

3、情感:通过学习、欣赏,了解我国丰富的扇文化,从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性,增强学生的生活情趣。

教学重点:

1、通过各种扇子的欣赏,走近祖国传统扇文化,了解并掌握扇面的各种不同形式。

2、扇面的构图与布局。

教学难点:

1、了解扇面画的装饰作用,体会扇面画之美

2、用水墨技法绘制扇面,注意扇面的构图与布局,题字的方式,要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

教具学具准备:课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。(可带造型各异的白坯扇)

教学过程:

第一课时

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)导入(设计意图:绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式,通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣,以饱满的热情投入学习内容——扇面画。)

1、师:今天老师给大家带来了一段绕口令,咱们来一个比赛,看谁读得最顺畅。

出示绕口令:“有风不动无风动,不动无风动有风”

学生在小组间内展开读绕口令比赛。

2、师:这段绕口令实际上是个谜语,你知道它说的是什么吗?(扇子)

虽然空调、电扇早已面世,可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便,更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值,为人们所喜爱。

3、揭示课题:

咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。(板书课题)

(二)新授:

1、交流讨论,了解扇子种类。(设计意图:通过小组间的讨论与交流,引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。)

师:同学们,请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下,看看扇子的形状、材质、画面有什么不同。

每组选一位代表代前面来介绍。

我们常见的扇子有这么三种形状:

(1)折叠扇面形

(2)圆扇面形

(3)鹅毛扇面形

师总结:中国扇文化起源于远古时代,我们的祖先在烈日炎炎的夏季,随手取植物叶或禽羽,进行简单加工,用以障日引风,故扇子有障日之称,这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛,有竹、木、纸、草编等等。

2、听故事,了解扇面画的装饰作用。(设计意图:通过听故事,了解扇面画的装饰作用。)

(出示空白的和绘画的扇面)

师:同学们,这两把扇子的大小、形状、材质完全一样,扇出的风也一样凉爽。如果要你选择,会要哪一把?为什么?

师:中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字,即用来美化、装饰,又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢,现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事:

传说在王羲之家门前东边有条小河,河上有座石头砌的拱形小桥。这一天,天气很热。王羲之经过这座桥回家,看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看,是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜,但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下,满脸是汗,愁眉苦脸地叫着:“要扇子吗?买扇子吗?”王羲之见了很同情,问道:“老婆婆,你这扇子卖几文钱一把呀?”老婆婆说道:“三十文,少两文也卖给你。”王羲之听了,向旁边店家借来一支笔,就站在桥头,把扇子一把一把都题上字,说道:“老婆婆,这题上字的扇子,要八十文一把,少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人,大家一看王羲之题字的扇子,人人争着要,一下就卖光了。

请问:为什么没有王羲之题字的扇子卖不出,而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢?

(说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面,就具有了一定的艺术收藏价值)

3、通过欣赏体会扇面画之美。(设计意图:通过欣赏课件,引导学生注意扇面的构图与布局。)

不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔,咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。

展示四幅古代山水、花鸟扇面画。

引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析,根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生,并与学生交流自己对作品的理解。

三、学生作业,教师辅导:

今天欣赏了这么多的扇面画,你想不想自己设计一把扇子?你想设计一把什么形状的,用什么材料来做?准备在扇子上画什么?(讨论汇报)

这节课我们先来完成扇子的制作,可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状,并简单的装饰一下边框。下节课我们来画扇面画。

教师指导学生完成白胚扇的制作。提醒学生下节课带国画工具。

第二课时

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、展示完成的形状各异的白胚扇。

这节课我们也来学学王羲之在扇面上作画,让我们的扇子也充满艺术气息。

2、教师指导

(1)根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。

在不同形状的扇面上,需要不同的构图。

提出建议:折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状,画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线,以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下,画的景物随弧线弯曲也别有风味。

(2)示范在扇面上作画:

今天咱们都在提前准备好的白坯扇上作画,需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点。如果想表现出国画中洇开的效果,笔中的水分可适当多一点。

(3)在扇面上题字方式:通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名,再加盖印章。题字分横竖题两种:竖题依斜线斜写;横题则依弧线曲行。

(4)运用水墨形式创作扇面画,不要将画面安排得太满,有时适度的空白也会产生丰富的效果。

3、欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。

三、学生作业,教师辅导

1、欣赏了这么多扇面画,让我们也来当一回小画家,画一画扇面好吗?

作业要求:

在上节课做好的白胚扇上,尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。

教师着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局,题字的方式,要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

2、现在大家都画好了扇面,但是我们的扇子还不能使用,想一个办法让我们的作品具有实用性。各小组讨论,也可以尝试一下,怎样让不同形状的扇子“动”起来。

教师总结:

扇形的画面可以采用反复折纸的方式来做成扇子。(请一位同学做简单示范)

团扇、其它形状的画面可以采用背后贴卡纸,中层插入冰糕棒的方法做成实用的扇子。

既然找到了方法,大家赶快动手做吧。做好的扇子请按不同的形状放到老师给大家准备好的扇子架上,让我们来开个“扇子博览会”吧!

学生完成扇子的制作。

四、作业评价

我们的“扇子博览会”还真吸引了不少收藏爱好者呢。现在请每组评出你们认为最棒的作品放到这个“拍卖台”上,请小作者来为自己的作品作一下“广告”,也就是说说自己的作品好在哪儿。作为主办者,我发给每位同学三张代币券,在听完介绍后,你希望收藏谁的作品,就将代币券放在这件作品前面。

1、各组推选出的学生以做“广告”的形式进行自评。

2、其他学生选择最喜欢的作品投代币券。

3、评出得到代币券最多的作品。并请两位同学说说自己为什么选择收藏这把扇子。

4、师评:选择一把在小组内就落选的扇子,为它提出修改建议。

五、小结:今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子,为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素。近年 m.shancaoxiang.com 来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。

六、拓展:在即将毕业之际,让我们把亲手做成的扇子当成友谊的见证物,在同学间互相赠送留作纪念吧!

小学美术教案 篇4

教学目的:

1、培养学生热爱环境的意识

2、进一步学习主题创作的作画方法

3、用多种方法作画

教学重点及难点:

一、揭示课题:有人和动物的风景

二、思考:怎样的环境是美丽的?

1、学生小组讨论

2、交流发言

3、总结

风景中增加了人和动物,幽静的画面会增添生气,美丽的大自然也会更加丰富。

三、学生大胆想象

师:你想怎么样表现人物、动物、风景的有趣关系?

1、学生思考

2、交流发言

四、欣赏范画,指导创作

1、欣赏其他小朋友的画及大师的画

A《热带景色》 享得。卢梭 德国

2、指导创作

(1)起稿

针对表现主题,对素材进行取舍,舍去与主题有关或影响表现主题的东西。

(2)着色

采用多种方法表现:

水粉、水彩、铅笔……

可以多种方法综合表现

五、学生创作,教师巡回指导

可以小组合作

六、作业评价

教后札记:

在创作时,学生不能很好地处理人物、动物及风景之间的关系,主题不突出。

小学美术《向日葵》教学设计 篇5

活动目标:

1、引导学生运用多种花纹与图案装饰向日葵的花盘、茎叶。

2、学会用相似色进行背景色的涂色,鼓励学生用不同规律的色块来涂色。

活动准备:

花纹范例、范图若干张

活动过程:

一、谈话导入

1、复习:有个大画家叫凡高,他画了一幅美丽的画,是什么?

2、请学生描述一下向日葵是什么样的?

二、欣赏范画

1、了解不同的作画方式:凡高的《向日葵》是油画,这幅《向日葵》是用什么方法画的呢?(线条装饰画)

2、欣赏不同的花纹和图案:除了这些花纹,你还会其它漂亮的花纹吗?(请个别学生画一画)

三、提出作画要求。

1、构图时要大胆、流畅,向日葵的花盘画得圆又大。(教师示范,引导学生画出不同的花瓣)

2、进行装饰时注意花纹要画得整齐而密集。

3、背景色选用相似色,运用不同形状的色块排列来进行涂色。

四、学生作画

五、作品展示。

小学美术《向日葵》教学设计 篇6

活动设计:

《向日葵》是法国伟大的画家——梵高的作品。在《向日葵》这幅作品中,值得学生欣赏和学习的'是:画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,以及画面传达出来的强烈、炙热的感情。通过让学生欣赏梵高的名画“向日葵”,使得学生对向日葵有了一定的了解;但是梵高的油画的画法,离大班学生绘画水平还有一定的距离。所以,我想通过让学生尝试运用线描的方式进行绘画,并且大班学生对线描画中的线条、花纹已有了初步的印象。

线描画的装饰性极强,在充分表达了儿童的童趣、灵性和丰富的想象力之外,还体现了线描画的黑白分布的巧妙配置及线条变化所形成粗细曲直的节奏与韵律之美。线描画是一种利用最少的作画工具就能随时随地进行的绘画活动,在这堂课里两支粗细不同的勾线笔和一张四开的白纸就是学生绘画的全部工具。线描画对培养孩子的想象力和创造力,观察力、表现力很有帮助,还可以更好地掌握造型能力,熟悉线条的表现力。因此在此基础上,我设计了本次活动,让学生用线描画的方法表现自己喜欢的向日葵的造型,可以进一步感受线描画中线条和花纹的美。

活动目标:

1、通过欣赏向日葵图片,让学生了解向日葵的外形特征。

2、合理掌握作画布局,运用多种线条和图案装饰向日葵。

3、体验线描画的装饰美,能大胆、愉快的创作及表现。

4、尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法,大胆表现它们各不相同的特征。

5、鼓励学生乐于参与绘画活动,体验绘画活动的乐趣。

活动准备:

PPT课件;粗、细记号笔、绘画纸人手一份;展示板两块;黑板一块。

活动重难点:

1、重点:运用多种线条和图案装饰向日葵。

2、难点:合理布局画面,注意花盘和花瓣的大小关系。

活动过程:

一、播放PPT课件,引出主题“向日葵”。

1、师:小朋友们,今天老师要带你们去一个神秘的地方,你们想和老师一起去看看吗?

2、请先闭上你的眼睛,(播放PPT)。

师:小朋友们,我们已经到达了神秘的地方,快看,这是哪?(学生回答)。哇,原来这里是“美丽的向日葵”家园,这里长满了许许多多的向日葵,可真漂亮呀!

二、教师PPT出示梵高作品《向日葵》,请学生欣赏作品并提问:

小朋友,请你来看看画面上的这幅向日葵,哎,你知道这幅美丽的向日葵是谁画的吗?(学生回答)

师:这幅向日葵是法国大画家梵高的作品,画家在画这幅画的时候,到处都充满阳光,所以整幅画到处都是金黄金黄的,给人感觉很温暖,充满了生命力。

三、教师讲解向日葵画法,激发学生作画灵感。

师:刚才我们欣赏了“美丽的向日葵”,看了绘画大师的作品,你想不想也来当个小画家,画一幅与众不同的向日葵?今天我们要用线描画的方式来画向日葵,你以前接触过线描画吗?你用过哪些线条?请小朋友到黑板上画一画。(引导学生说一说,画一画)

1、刚才小朋友们说了在线描画中使用的线条,老师也为大家准备了一些线条,当有些小朋友碰到装饰线条的困难时候,可以参考一下。(教师边示范画边说名称)

2、接下来就要请小朋友们来画一画线描画-向日葵了,画前请大家注意。

(1)落笔前要请你先要想好,画几朵向日葵?一朵的话要花的特别大一点;画两朵的时候可以一朵高一朵低,或者是一朵大、一朵小;如果是三朵的话,那你要注意层次上的区别,有高有低,有大有小。每个花瓣和叶子都要大一点才能在里面进行装饰。

(2)画的时候要注意步骤:首先在纸中间画一个又大又圆的花盘,再画上花瓣,接着画出向日葵的茎和叶子,最后在花盘、叶子、茎里面画出各种线条和花纹。小朋友们可以根据自己的想象,在轮廓内随意添画图案。

(3)老师给你们准备了不同粗细的两支笔,请小朋友在画向日葵大轮廓线条时使用粗笔,画里面的小线条和花纹时可以使用细笔,线条有粗有细,还可以动动小脑筋,运用一些不同类型的线条、图案来装饰向日葵,这样你的向日葵才能变得更加生动。

四、学生自由创作向日葵,教师巡回指导。

师:接下来请我们的小画家们,来创作你自己心中“美丽的向日葵”。(学生开始分组操作绘画,过程中教师适当提醒添画、看整体布局等等)

五、作品展示,师幼互相欣赏、评价交流。

1、请先画好的学生把自己的作品展示在展板上,供其他学生欣赏。

2、学生讲讲自己最喜欢哪一幅向日葵作品,说说理由。

师:哇,小画家们的向日葵作品都已完成了,哪位小画家来说说看,你最喜欢哪一幅向日葵?(学生互相评价)

3、教师小结:

师:今天你们创作的向日葵都很美,我们仿佛又沉浸在了向日葵的世界里,可真幸福啊。以后我们还可以通过线描画的方式,创作出更加美好的事物。接下来,让老师带着你们去外面找一找,哪些东西还可以用线描画的方式创作呢?(教师带领学生离开活动室)

活动反思:

1、教学手段不够有效。

在设计本活动的时候,考虑到线描画教学的循序渐进,因此尝试进行点与线的变化的教学。而在线描画教学中,点与线最突出的变化就是大点雨小点、线条粗细的对比,因此本活动本意是引导学生了解点、线的变化,但是在活动过程中,对于重点我并没有很好的把握。我运用对比的手段,出示两幅向日葵图片让学生感受线条与点的变化,但是学生对于线描画中的点与线的变化是第一次接触,以前也没有欣赏的前期经验,因此对于线描画美的感受是比较缺乏的,对比手段的运用并没有很好的起到作用。

2、时间把握不够准确。

在这次活动中,由于没有较好的处理好时间上的分配。一般而言,美术活动最忌讳的是老师的讲解时间长,减少学生的绘画时间。而在这次活动中我讲解的时间较长,以致作画时间推迟。

在讲解向日葵的绘画方法时,我担心学生不会绘画,便在第一、第三环节反复介绍,轻视了学生水平。美术是美的体现,首先要让学生看到美,体会到美才会想到去创造美,而在活动中本想通过欣赏更多的范画让学生感受点与线条的变化,但是选用的范画并不能很好的体现点、线的大小、粗细变化,这样更加浪费了时间。

当然,发现失误的才会进步,针对活动中出现的问题,可以对活动进行以下调整。

1、绘画向日葵不作为重点,将活动的重点放在引导学生了解点的大小、线条的粗细的变化上。在重点引导学生感受点的大小、线条的粗细的变化时,提问可以更加细化,如“用了哪下点、线进行装饰?”、“这些点、线有什么变化?”。

2、在课前带领学生观察向日葵,感受向日葵的特征,在活动时,第一环节可以简单的说一说向日葵的特征,然后总结一下即可。对于欣赏其他范画的环节也可以删除,尽量缩短教师讲解的时间。请学生绘画时也可只绘画一朵向日葵。

小学美术《向日葵》教学设计 篇7

教学意图:

梵高的“向日葵”是精典中的精典,学生可以通过欣赏梵高的作品感受到画面的布局,颜色,以及所要表达的情感。于是设计了此次活动《向日葵》。旨在培养学生欣赏与观察能力。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。

教学目标:

1、欣赏梵高的作品“向日葵”,感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

2、学画向日葵,能够合理安排向日葵的位置。

3、认识向日葵的形状、色彩、大小等特征。

4、培养学生的想象力和观察力,并能进行艺术再创造。

5、激发学生热爱花草、热爱大自然的情感。

教学关键点:

高低错落安排向日葵的位置。

教学重点难点:

教学重点:

抓住向日葵的特点(形色),画一幅有关向日葵的作品。

教学难点:

根据向日葵的特征进行艺术再创造。

教学准备:

梵高名画,纸,笔。

教学过程:

一、教师引导学生欣赏梵高的向日葵。

1、 你喜欢这篇画吗?为什么?

2、 画中有几朵花?

3、 每朵花都一样吗?

4、 他们是怎么插在花瓶里的?

小结:这幅画是法国最著名的画家梵高绘画的,他画的向日葵每一朵都不一样,栩栩如生。

二、教师示范,学画向日葵

1、每朵花都朝着不同的方向,我们看到的分别中花的哪里呢?

2、朝前的向日葵看到的花盘是圆圆的,每一片花瓣都是一样大的。

3、朝旁边的向日葵看到的花盘是扁扁的,花瓣一边长一边短。

4、朝后的向日葵看到的只有花的后面。

小结:摆放的角度不同,看到花的部位也不同。

三、学生作画,教师指导

1、学生尝试绘画。

2、教师巡回指导。

3、作品欣赏:表扬能够绘画不同角度的向日葵。

教学总结:

小朋友绘画的向日葵姿态各异,象真的向日葵一样。

教学反思

本次活动教师并没有运用范画,而是让学生欣赏梵高的作品《向日葵》让学生观察向日葵颜色,构图,摆放等,学生能够根据老师的引导发现向日葵花盘朝着不同的方向,颜色也并不都是一样的,向日葵的状态也不同,有的开的很大,有的开的很小,还有的花瓣已经凋谢了,学生知道梵高爷爷是一个很著名的大画家,他能够仔细观察周围的景物,教师也引导学生根据自己观察到的景物来表现大自然的物体。学生在绘画时能够合理构图,花瓶里插的花有高有低,朝着不同的方位,颜色也不同。

不足之处:

前面讲得有点久,到后来小朋友画的时间有些来不及。另外有的学生绘画的向日葵花盘较小,涂颜色的时候不清楚。

教师在引导的过程中应该让学生观察向日葵真正的模样,让学生了解向日葵的大小,颜色,以及各部位的细节之处,这样学生绘画就会更形象。通过这节课使我了解到了孩子间互相的模仿能力、想象力是超乎我们大人所想象的,而且小朋友也喜欢接受新鲜的事物,时常让他们观察大自然,提高他们的日常生活经验,会对他们的各个方面都有帮助。

小学美术教案 篇8

一、教材

(一)、教材的地位和作用

《魔幻的颜色》是人民教育出版社小学美术三年级上册第一课的学习内容,属于造型·表现学习领域;本节课通过学习三原色的同时学生掌握原色与间色之间的关系,了解原色在生活中的重要性,能运用原色和间色作画;培养学生对生活的观察力及对色彩的感知能力。

(二)、教学目标

知识与技能目标

在教师引导下,学生学会观察色彩的变化,了解三原色、三间色知识。

过程与方法目标

运用三原色或用三原色调配的颜色作画,加深对三原色、三间色的理解。

情感、态度与价值观目标

感受色彩的魅力和变化,提高学生色彩感受能力。

(三)教学重难点

教学重点:了解三原色知识,掌握三原色调色规律。

教学难点:理解三间色,能用三原色调配三间色并作画。

二、学情

小学三年级的学生处于形象思维阶段,他们都有着较强的求知欲和好奇心,较小学一、二年级学生来说,他们对于色彩的认识和艺术的感知能力都有了一定的提高,但是他们色彩表现方面的知识还比较缺乏;色彩感受能力有待进一步提高。

三、教法

科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍,达到教与学的和谐完美统一。根据本课的特点,遵循 “教为主导,学为主体”的教学思想,并结合新课改的要求,我准备采用的教法是启发探究法、实验法。启发探究法法可以充分调动学生的积极性和主动参与的意识。同时辅以试验法,培养学生实际动手的能力。

四、学法

学生是课堂的主体。本课首先将采用学生观察,直观感受的学习方法,然后学生能自主探究,在试验中去发现问题、解决问题,并加深对已学知识的理解。

五、教学过程

(一)、导入:

在上课之初,采用提问的方式导入新课:“同学们!你们用过水彩吗?谁能说说水彩颜料有什么作用?水彩不但能帮我们画画,还能帮我们和更多的颜色交朋友呢!”

(二)新授:

1、认识三原色:

(1)、提出问题:“在这么多颜色中,什么样的颜色称为原色?”

(2)、观看课件(一段拟人卡通动画)后问:“看了动画,知道几种什么色在说话吗?这三种色都说了句什么呢?”

(3)、得出定义:不能由别的颜色调合成的颜色是原色,红、黄、蓝不能由别的颜色调合成,那么,红、黄、蓝就是原色。

2、认识三间色:

(1)、观看视频,学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。

(2)、出示三色轮,引导学生分析三原色相加变化哪三种颜色:“色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?”。教师小结,用色块表示:红+黄=橙;黄+蓝=绿;蓝+红=紫。

(3)、做实验,进一步证实三个公式:

教师演示:为了证实三原色相加是否产生了橙、绿、紫,先从红、黄两杯色水中各倒一部分渗合,提问:“大家看看渗合后变成什么色?”

学生上台继续进行黄、蓝相加,蓝、红相加,分别变为绿和紫的色水实验。

教师小结:通过色水实验,证实了这三个公式是正确的。说明了三原色相加会产生新的颜色橙、绿、紫。

(4)、得出定义:通过讲解、实验,发现这三间色里,不管哪种间色都是由两种原色相加产生的,根据这点给间色下定义,先提问:“同学们知道间色是什么吗?”然后教师总结间色定义:用两种原色调合成的颜色叫间色。

(三)、练习:

用水彩画材料,运用三原色和间色完成8开彩虹桥或七色花作品。

(四)、展示与讲评:

练习完成后收集全班学生作业,从中选出三幅贴在黑板上,请学生自己来评价,画面中的原色、间色在哪里。最后教师根据几幅代表作品对整个学习进行总结评价。

(五)、小结:

用拓展思考的方式进行小结:用画笔绘出春天(夏天,秋天,冬天)的感觉,表达心情、天气……

六、板书设计

本课将采用提纲式的板书设计,思路明确,有利于学生更好的把握知识。