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《2024高二美术老师心得体会(汇总33篇)》

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2024高二美术老师心得体会(精选33篇)

2024高二美术老师心得体会 篇1

前段时间学习了著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专著,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和—谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨老师是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。

正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。”

杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外,杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术教育的方方面面,凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书,分为上、下两篇,上篇是美术教育与人的发展,从走进基础教育天地谈起,到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点,及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中,我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度,教师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

2024高二美术老师心得体会 篇2

7月16日在我们镇组织的美术教师培训中,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的美术教师,只有不断地吸收先进的教育教学理念,掌握富有创新的教育教学方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。自我感觉是受益颇多。本次培训中有柳桥幼儿园的李纳老师主持。从美术、创意在教学中的应用进行指导。也就是说怎样去上美术课。

在美术培训中,我们首先想从中理解了什么是创意以及美术教学活动的形式。

一、预设课程,老师以《十二生肖》为例来进行举例说明,让我们理解更透彻。

二、生成课程分为三点,首先教师生成、幼儿生成、师幼生成。在生成中我了解到活动的准备很重要,首先考虑老师准备和物质准备这两方面。我从实例中和体验中去学习到了其中的方法。

三、活动过程,

(一)首先丰富孩子的表象;

(二)在活动过程中激发幼儿创意想象;在其中我们要掌握这几种方法有添加法、谈话法、游戏法、整合法、操作法、临摹法、游戏法等,只要掌握了这些方法,那么我们在教学中就会应用自如。

(三)怎样激发幼儿的.想象力;从中我掌握了几种指导方法,有借形想象、借景想象、借物想象。

(四)作品的评价与展示,这一环节也尤为重要,孩子们即欣赏,又得到鼓励和自信,这不仅使自己更加有兴趣去完成自己今后的美术作品。而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。

2024高二美术老师心得体会 篇3

在教师专业化高速发展的今天,长沙最好的幼儿园万婴幼儿园举办美术教育培训,“让孩子回归美术表达的100种语言”,对于我来说是一次难忘的充电机会,我感触颇深。培训会上庄丽老师有一说一,实实在在的讲了一些我们的现状,针对他参加的省美术基本功比赛做了详细的阐述,实实在在的谈了儿童美术作品的创作,给我启发较大,培训过去了,但是培训的内容却依旧在脑海里回荡,通过这次培训,我收获到了首先要正确对待自己的美术工作,其次要坚持自己的专业学习,增强自己的专业基本功,拓宽自己的教育渠道,勇于创新,踏实负责,在生活中要有追求。

没有创造,就不会有美术,美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前,我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性,不过,这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来,我在美术教学中发现,儿童对天空有着许多的幻想,最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时,许多儿童都先画好一个圆圆的圈,然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线,最后在圆圈里添上红颜色,有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴,其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的,是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维,慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径,儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位,以教学为手段,正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活,以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征,实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来,培养学生创造力是教育发展的趋向,也是现代科技社会发展的需要,为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质,我想谈谈自己一些浅见。

1、兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

2、用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。。

3、美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。

4、不用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

5、我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务。

2024高二美术老师心得体会 篇4

转眼间,一个学期过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,从短短几句到长长一篇不等,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作

本学期我积极协助开展了

“庆六一书画展览”、“学生手工作品展览”等活动;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组,但由于种.种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业。

2024高二美术老师心得体会 篇5

我是一名美术老师,现在在一个比较权威的机构做课程研发+授课。以下是我的一些个人观点,希望大家可以参考一下。儿童在绘画过程中所有的认知都是跟成人有本质的区别的,那是因为儿童在成长过程中她们的左右脑发育不是同时的。孩子在很小的时候其实右脑就已经很发达了,右脑是处理情绪和感受等问题的。但是左脑却是慢慢发育的,左脑是处理认知和道德等问题的。这个时候学习绘画他们还只是出于一种对自己的情绪、感受的描绘过程。我们不能根据成人的一些绘画方式去加以干扰。比方说给孩子去画一些简笔画当参照物,或者是用现成的范画去让他照着画等等。这些方式会间接导致孩子的想象力缺失。因为儿童很容易就会被成人主导。

我在教学过程中一般都是讲完ppt课件之后直接关闭图像,然后放一些音乐,音乐可以给人产生想象的空间。然后让孩子自由创作,我不会做任何的范画也不会给参考。因为对于幼儿来说,你的范画你的参考对于他们来说都是一种模式化的东西。时间长了离开范画之后他们就无从下笔。

而说的再宽泛一些,艺术本来也没有什么标准,达芬奇,拉斐尔可以以精准出名。波洛克,米罗也可以用抽象出名。没有谁画的好谁画的不好去评判,只能说你喜不喜欢罢了。如果没有创新和独特的个人风格,只是追求像与不像的'话。那你为什么不直接扔给孩子一个手机去拍照好了,学画画的意义何在呢?反观艺术史上所有大师,哪一个不是因为独特而闻名于世?

所以我会鼓励学生创作,用各种颜色,各种材料,甚至自己制作工具去达到你想要呈现给我的效果,我不会告诉孩子你画的不对,你画的不好。美术教师的主要目的其实在我看来不是授课,而且引导,引导孩子发现事物的更多可能,引导孩子去尝试新的方法,引导他们往自己的风格发展。

有时候自己会画不一定能把孩子教好。所以当老师最重要的是终身学习,很多人以为美术老师很好当,但是我认为没有一件事情可以轻轻松松就做好的。除了专业知识,你还要具备教育学心理学知识,甚至一些以前完全都没有想过要去学的知识。因为你在授课过程中会不断发现自己的知识短缺。

最后,我希望我的回答能给楼主一点点提示,我也希望艺术教育行业在中国能越来越受重视,在英国美术课是主课,而我们还处在不受重视的范围内。甚至有学生家长认为学习不好才去学习艺术,我觉得这个认识是我国目前整个教育认知不足导致的。其实艺术教育很重要,它对于孩子的一生影响都非常的大,作为一名美术老师,我希望大家都能够重视艺术教育。不只是美术,音乐和舞蹈等艺术的学习也能够成为孩子一辈子的精神食粮。

2024高二美术老师心得体会 篇6

新小学美术教材带来很多新的理念,它改变了传统的美术教学模式,在充分发挥学生学习的创造性、主动性,注重培养学生自学能力、合作学习和学习兴趣方面作了重大的改进,有利于授课者根据不同学生的认知水平,学习能力以及自身素质因材施教。

——题记

今天通过听蔡仕婧老师的《小学美术课堂教学设计的策略与实践性例谈》的培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念,更好的、准确的把握新教材,都有很大的帮助;也让我知道了怎样上好一堂美术欣赏课的深刻意义,感受颇多,受益匪浅。在此,我谈谈如何上好一堂美术课的一点体会:

一、以学生为主体, 以教师为主导

我国传统的教学,课堂是教师预设好的课堂,教师在课堂上的地位是非常有权威的。教师怎样教学生就怎样学。学生根据教师的思路一步一步来掌握知识,教学过程忽略了学生的存在。而新课程标准下的课堂是教师和学生之间、学生和学生之间互动的过程。一堂课可以有不同的教法,但不管怎么教都必须有利于学生的学习,保证学生的主体地位,因为教学的成功,关键在于让学生主动参与学习的过程,获得成功的体验。

二、钻研教材,把握知识要点

无论上什么课你都要知道自己上的是什么内容,应该要知道哪些相关的知识,了解教学重点和难点。我们常说教师要给学生一碗水,自己首先要有一桶水。可在信息高速发展的今天,教师如果只有一桶水已经远远不够了。学生见多识广,小脑袋中装满了各种各样的知识,所以教师不能只有一桶水而是要有一口井,以备学生所需。因此,教师一定要多学习,多充实自己,尽可能多地掌握一些与本 1 课有关联的内容。所以,要上好一节美术课,教师首先要充分地学习、了解与教材相关的知识。

三、科学评价,激励童心飞扬

小学生经过努力画出来的作品,都很想得到老师的表扬鼓励。因此,教师的评价要合理,切记使用打击学生积极性的语言。教师要肯定作品的优点,加强信心,然后以商量的语气征求学生意见,错误的地方应该怎样去改正将会更好,更完美。

评价的方式可以是多种的,可以采用学生自评或互评,再结合教师的点评,最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。当学生完成美术作业后,可让学生对自己的作品进行介绍,可介绍作品的内容,或说明创作的动机、过程,也可以介绍作品中自己感觉最得意的地方或不足之处。学生的自我评价既可以实现自我需要,又可以提高学生的元认知水平,使学生更好的自主发展。学生不管是完成作品还是回答问题,总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,然后对具体的作品要做具体的分析,做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情,又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感,同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。

在美术课的实践教学中,我不光是这样想,而且也是这样在做着。我在不能求全的基础上,总是在寻找每节的课的闪光点,争取让自己的课能有更多更亮的闪光点。

2024高二美术老师心得体会 篇7

转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了,所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研,我们的美术教学也在不断的成熟中。

记得今年夏天外出学习,我第一次接触到米罗可儿,当时是听的一节拓印想象的课,从开始对这节课的迷茫,到后来的不信任,到最后的惊讶、赞叹,使我深深的喜欢上了米罗可儿。

绘画是一种儿童十分喜爱的活动,能充分发挥儿童的想象力和创造力,使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心,以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象,是将人类最普通、最原始的想象,运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念,我开始了本学期的美术教学。

我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》,在排出课程表知道那周要上这节课的时候,我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子,然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了,我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏,然后每一组发了两面小镜子,让小朋友们观察自己丰富的表情,此时孩子已经非常感兴趣了,我赶紧进入正题,问问小朋友上幼儿园快不快乐,是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心,为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了,怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢?嗯,这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上,画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己,看一眼画一笔,一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了,我对个别不敢画的孩子进行着重引导,并来回的观察孩子画的情况,当我看到文文画的画时我开心极了,她把自己独特的小眼镜也画上了,还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己,看一眼,画一笔。当她觉得很满意的时候,我及时的表扬她,然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束了,现在来看看文文的成果吧!

2024高二美术老师心得体会 篇8

我不知道你是如何想我的题目,但是我觉得我是对的。我老爸经常说:“我让你学美术并不是让你成为画家或艺术家,而是培养你的耐心。”我的耐心往往是少得可怜,因为我太过于烦躁。学学总是好的也是我爸教育我的口头禅之一了。

于是我磨了几年便去上了一个美术班。但是开始我依然是那么毛躁,毛手毛脚。我老爸每次都跟我讲大道理,但是他很啰嗦,反反复复地讲,一开始我很反感,但是等我六年级时,老爸和我促膝长谈了一常老爸告诉我,他会这样反反复复地讲不是因为他愿意,是因为他希望我不要像他年轻的时候那样没有耐心。

没有耐心使他在职场上吃了很多的亏,突然我觉得老爸苍老了好多,老爸他已经不再年轻了。老爸说,学会有耐心并不是一件坏事,有耐心你会不骄不躁。只有你有耐心了,你才会有出息。如果你没有耐心,无论你怎么满腹经纶你都是一个废材。我感到惭愧,因为我既不是满腹经纶也没有耐心。我决定好好的去学习美术,不让我爸失望。

假如你没有耐心,试想一下,那该有多恐怖。没有耐心你会做不成一件事,你会烦躁,会因为一点小事而斤斤计较。何必弄得自己不开心呢而且没有人会安慰你,因为什么呢因为你是自寻烦恼,怪不得任何人。所以有耐心是一件好事。再说了,如果你没有耐心,你如何持之以恒,没有耐心,什么持之以恒都是空话,所以学会有耐心会让你受益无穷。

美术的好处并不止这一点。假如你想表达一下你的心情的话,你可以画一幅画来自娱自乐一下,亮丽的画作挂在墙上,你不会感觉生活充满了动力嘛并且你郁闷时可以画一幅作品来消散你的郁闷呀。

美术中,线条要连贯,这是我们的美术老师教我的。线条要连贯,我觉得也可以理解为做任何事情都要连贯,不能半途而废。还有美术非常注重细节,你的精致度会让你的画作更高一筹。细节,就是微小的情节,无论它多微小你都要能考虑的到,为别人想得周到一点,心比别人细一点会赢得别人的好感。在人与人的相处之间,如果你心细一点,在天寒地冻的冬天递上一杯热茶,这需要心细。假若在考试中,你如果马大哈,不细心检查,那完了,勉勉强强的80分试卷发下来,我相信你一定会悔不当初,那么细心一点不就可以避免问题了吗?

你在绘画的同时,其实也在梳理着自己的内心,并且把自己的心情淋漓尽致的展现在画面上,甚至你还可以让看的人不知道是谁画的。在没事的时候,拿起画笔,随意画两笔,集中精神,一画就是一两个小时。不仅能打发无聊的时间,也能得到一种异样的满足。那么何乐而不为呢?

你总有失望、发脾气、恼火、郁闷、悲伤的时候,你可以用画来宣泄感情,把你自身的感情宣泄在画纸上,会不会比大声吼叫、砸东西好得多呢而且你画出来的东西不仅仅是表达了一份感情,更是一种艺术,你拿过去的画跟现在比,无论是超越了还是改变了,它都是你那一瞬间的思维,包含着你的心血。一幅画,是需要自己尽心去画,努力去画,无论你画的好看与否,你都尽力了。你不必感到脸红和羞愧。因为每一个人都有自己的审美角度,也许他觉得你的画难看,但是没准另一人会觉得你的画有创意。所以,画画不需要达到人人说好的境界,只要自己满意,别人怎么说和你完全没关系。

看着五颜六色、十分艳丽的色彩涂绘在画纸上,看到绚丽、璀璨的画作,你会不会感到惊艳那是一种视觉上的享受,看到如此绚烂多彩的画面你会从内心中发出感慨,赞叹这画面是如何的美好。你会发现自己所理解的境界会更高层次一些。你将会被一种唯美的艺术氛围包围,你会慢慢发现自己能沉得住气了。学会稳重,会让你的人生变得不那么坎坷。

当你领悟到其中的乐趣时,你会发现你变得宁静,能多宽容别人了,宽容是一种美德。拥有它你会快乐很多,不必苦苦的钻牛角尖。心思比别人细腻一些,耐心比别人多一些,业余生活比别人丰富一些,内心比别人宁静一些,这些会让你在人生的旅途上虽然称不上一帆风顺,可它们会让你少走很多荆棘路,让你大多时候在平坦的大道上倘佯。你会享受绘画的乐趣,你会发现一些更有意义的事情,你可以避免一些没有必要的纷争。因为你知道虽然天空不会总是晴朗的,但是最起码你会拥有一份自己的专属天地,你会感觉到满足和喜悦。

2024高二美术老师心得体会 篇9

通过听讲座和看课等方式的2习,我更深入的了解了幼儿美工教育教学的教学理念、内容设计,现将所学所感总结如下:

一、所学

当前,如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度,是美术教育者共同要研究的问题。

1、拓展视野,培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望

以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛,贴近儿童生活,但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思,我们发现内容和方法是一个整体,选择什么样的内容,对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用,同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

为此,改变以往停留在单一领域目标的做法,深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点,将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲,要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材,将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中,使儿童不断体验探究新知的乐趣。

2、运用各种途径与手段,培养儿童自立学习与探究的能力

不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时,它的目标就不是学习某种表现形式,而是把握更为灵活的学习方法,形成自主学习、自我实现的能力,使美术在儿童发展中发挥更大的作用。

3、将科学探究与艺术表现相结合,让儿童获得审美的情感体验

儿童探究中的发现,不只是对原有资料的重复利用,而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时,他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会,在儿童的能力范围内,让他们再一次面临挑战,通过自己的努力,将科学的探究和发现,借助艺术的手段,创造性地加以表现,进入一个充满审美情感体验的境界。

儿童教育的整合观使我认识到,儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验,而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验,并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用,这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。

二、所感

1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题:在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

2、在教学活动中,如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求?

一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同,可是具体的有什么不同,怎样的不同,如何处理不同,是我的困惑。现在逐渐的明白要遵循孩子的年龄特点,同样是画小鱼,小班就可以粘贴小鱼添画泡泡;中班可以画我是鱼王,大班则可以表达奇妙的海底世界……

4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!

2024高二美术老师心得体会 篇10

我常常会问小朋友喜欢画画吗?从我自己是个孩子,到我自己的孩子,和我的几百个学生孩子经常是肯定的回答。可见,孩子都是喜欢画画的。不过,时间长了,我就会发现随着年龄的增长,喜欢画画孩子的比例在降低。我如果问幼儿园的小朋友,你爱画画吗?你会画画吗?他们百分百的用非常肯定和快乐的语气回答:“爱--- 会---”,如果问小学生,他们回答“爱、会”的比例下降,不过回答爱和会的,依然语气坚定而热烈,但是越大的孩子就会更多的不爱、不会。

从学龄前小朋友的回答我们可以看出,孩子天生就喜欢画画,就会画画,画画是孩子的天性,但现在是谁偷走了孩子的绘画爱好,是谁打击了孩子的绘画自信呢?

我认为,首当其冲该负责的是家长及身边的人。首先,家长不知道该怎么样去读懂孩子,幼儿园的孩子的涂鸦,其实是孩子的另一种语言的表达和情绪的宣泄,而且孩子会很快乐的拿给爸爸妈妈分享,可家长看不懂也懒得去仔细的问孩子,只是敷衍的说,“不错不错,玩去吧,妈忙着呢!”孩子正想跟妈妈讲解画的热情也被家长浇灭了。我的孩子聪慧拿勺子开始就会拿笔,他画过的纸到四岁时,已经有一箱子了。我从未批评他一句。更不会用像或不像去衡量他,只要了解他的想法,引导孩子说出自己的想法,甚至是孩子没有想法,但在家长饶有兴趣的追问下,他会去一边说一边想,编造自己的“后想法”。有心的话家长可以用笔记录在画的下方或背面,成为孩子一生的素材。(我自己就是这么做的)

虽然孩子们的画比较抽象,但是他们已经开始使用他们的大脑来思考,来观察世界,来表达他们的心声。因此,父母应该鼓励他们,让他们的天赋和灵性充分发挥出来,而不是渐渐地被消磨掉。

还有的家长和老师非常注重孩子的艺术教育,他们喜欢给孩子做示范,经常让孩子临摹简笔画。父母们这些“好心”,实际上可能适得其反,今后孩子可能一动笔就是一些模式化的东西,太阳永远是一个模样,房子也永远是三角形的顶,孩子的创造力被限制,他们不再愿意观察身边的事物,想象的大门也从此关闭,以至于今后没有范画,孩子就画不出画来(我的孩子画草永远是三根线),原本喜欢画画,可以一口气画出很多稀奇古怪玩意的孩子不会画画了,甚至产生逆反心理,逐渐的对绘画失去了兴趣。这就是孩子越长大,反而越不喜欢画画,越不会画画!

学校和社会上的部分美术机构也有不可推卸的责任,有些老师会因为孩子的画涂色不均匀,有太多的小白点,颜色也总是涂到打印好的图片的外面,等等的理由来批评孩子或是不表扬鼓励。老师也许希望家长训练一下自己的孩子,争取做到画面整洁,干净。----这其实是一个误区,搞幼儿教育的老师应该比我更懂孩子,孩子涂色不均匀,有白点,涂到线外,那是因为她还太小,小肌肉不够发达所致,这并不重要,随着她的长大她会做得很好,重要的是孩子的画面有没有奇思妙想,有没有丰富的联想,可是现成的画让她去涂色,孩子的奇思妙想到哪里去体现呢?即使在专业美术学院,也有很多老师认为:画面越干净,内容越空洞,画画是不讲究整洁的,工艺类可能会这样要求吧!孩子的任何一点创意都应该得到大人的鼓励和赞扬。比如可以把孩子作品的评判标准分类,有的孩子颜色涂的好看,可以评最佳色彩奖;有的画的很大可以评最佳构图奖;有的装饰的很漂亮,可以评最佳装饰奖;有的创意独特,可以评最佳创意奖;奖项很多,人人都可以得奖,都可以给予鼓励,为什么一定要表扬一小撮,打击一大片呢?每一个孩子都应有一个属于自己的展示区,他们的每一张作品都会展示出来,所以孩子们最快乐的一瞬就是将他们刚刚画好的画夹到他们自己的展示区!(我儿子所在的幼儿园就很棒,每个孩子都有自己的展示区。)

所以在家长不懂美术教育,学校又没有能力让所有学生能尽兴画画的情况下,美育的重任就沉甸甸的落到校外美术培训机构身上,不过这些机构良莠不齐,让很多家长难以抉择,家长认为,我自己不会教把孩子交给专业培训机构该放心了吧,殊不知有些不负责任的培训机构更是孩子美术兴趣的杀手。家长和不负责任的培训机构成为了合谋,这决不是危言耸听,为什么会这样事与愿违呢?

我认为家长要慎重选择美术教育机构,最好能亲自从头到尾去听老师讲一节课,至少透过这节课你可以了解到他们的理念和教学模式,还有对每一节课精心准备的程度,教育无小事,希望家长一定要慎重选择,切不可抱着反正是画画,随便送到那里学着玩的态度,以免耽误了孩子。

2024高二美术老师心得体会 篇11

前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专著,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和-谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外,杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术教育的方方面面,凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书,分为上、下两篇,上篇是美术教育与人的发展,从走进基础教育天地谈起,到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点,及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中,我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度,教师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

2024高二美术老师心得体会 篇12

回首即将走完的这一程忙碌而充实的学期,它像是一个蹒跚学路的孩子,面对脚下新奇而陌生的路,心中有忐忑,有欣喜,有困惑,当然,更多的是收获和新的希望。

本学期,学校的各个方面都进行了较大的体制改革,因此教学等各项工作变得熟悉而陌生,应该说是常规而富于创新的,现就本学期我的感触与收获总结如下:

教学方面,本学期带一到五年级的美术,开学之初,课程纲要的编写工作让我对课程有了全新而全面的认识,同时也解决了我比较困扰的一个大问题。由于师资原因,孩子们一周最多两节美术课,中高年级只有一节,如果一板一眼按教材上课,不仅课时远远不够,备起课来也是个大问题,而新学期课程纲要的编写理念要求课程整合,这样就赋予了老师比较充分的授课空间,既可以根据学生特点上他们喜欢的课,又弥补了课时有限的不足,达到了很好的教学效果。由于美术学科的特色__,可以有美术作品展示,既可以丰富孩子们的校园学习生活,也是对他们评价体系的`一部分,所以在美术活动方面我还是做的不够,新的学期,首先应多开发一些新颖的美术表现形式,激发孩子们对美术学科更浓厚的兴趣,还要多给孩子们展示自己的机会,起到积极的激励和宣传作用。

社团方面,本学期开展的七彩盘画社团,原则上都是由热爱绘画的同学组成,他们不一定是自己班上绘画水平的,但一定是最喜欢绘画的!孩子们有了热情,画的开心自然画的精彩,学期末的社团成果展也受到了老师和家长的好评,但纸盘画的形式毕竟有限,还需进一步拓展形式上的创新。

宣传方面,一学期以来,学校大大小小的活动为本学期的新闻宣传工作提供了丰富而精彩的素材,并取得了很好反响。在马老师积极拓展下,微信平台的推送也为学校宣传打开了新窗口,本学期实施的团队__制使每位老师成了“自媒体”,课堂上、校园里处处充满着正能量,学校正以一个欣欣向荣、蒸蒸日上的姿态向家长和社会展示着商一风采!

业务方面,学校的培训紧抓不懈,请到武凤霞老师、徐睿老师等教育专家做教师培训,对于教育理念和业务提高都有了更深的认识和更快的进步,美术专业方面还需练在平时,备课中,课堂上,本学期尽量做到范画,既是讲课的重要环节,更是练笔的一个好时机,课下总是忙来忙去推脱时间不够用,惰性的原因很少拿起笔来练手,新的学期,希望能做到每周能至少半天的基本功练习,提高自己的手头功夫。

教学工作苦乐相伴,在新的学期里,更要做到完善自己,取人之长,补己之短,加强学习,勤于反思,使自己在美术教学工作中上一个更高的台阶。心中有梦,路就在脚下。

2024高二美术老师心得体会 篇13

通过今年暑假柞水县教育局组织的美术教师课程培训学习,及这一学期的自学和课堂实践,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改的理念,更好的、准确的把握新教材,都有很大的帮助;也让我知道了怎样上美术欣赏课,感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

下面就是我的一些体会:

一、对课堂教学行为的重新认识与思考

课堂是学生智慧的发源地之一。现在的课堂教学要求以学生为主,教师起引导的作用。让学生学会如何获取知识,而不是以往单纯麻木的学会知识。“授之以鱼不如授之以渔”就是一个很形象的说明。实现这个目标要求教师必须能更敏锐的捕捉课堂细节变化,才能因势引导。

二、要及时反思自己的教学,结合环境和学生的现实进行思考

每节课后及时反思自己的教学,不断改进教学,以增加课堂教学的魅力,达到及时调控学生的情绪,引导学生积极参与课堂教学的目的。我们这是农村小学,应该考虑学校本身的实际条件以及学生的现实情况。我校学生生源组成有很大一部分比例是外地生源,而这些外地生的受教育程度不一,素质不一。这些都无形中增加了影响课堂教学的因素,对于这些比较复杂的情况,一些老师提出的分级作业是一个不错的方法。根据学生的水平,布置不同难度的作业。使每个学生在美术的学习中都能通过自己的努力完成一张作品。这样能增加学生的自信和学习美术的兴趣和热情。

三、要留给学生思考的空间和时间,让学生掌握主动

学生获取知识的结果,远远比不上他获取结果的过程重要。让学生在学习上有所发现,有所体验,重要的前提是给予他在学习和研究知识的过程中主动思考与积极探究的时间与空间,这样,他的体验才是愉快而自信的。如:小组合作学习就是一个很好的形式。

四、要学会欣赏学生,树立多元的评价标准

教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念,给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点,教师要学会欣赏每一位学生,发现每一位学生的闪光点;发现每一个学生作品中的优点,让学生扬长避短将优点进一步深化表现出来。这样学生在老师的关注中,不仅会喜欢老师,喜欢上课,产生融洽和谐的师生情感,还会在课堂上积极表现,快乐愉快地去学习。

五、要鼓励自己“学无止境”才能应对日益变化的教育新形势

我要不断学习他人的新经验,并结合自身实际去改变去进步。如果不强化“自学”意识,勤学苦练,做到“问道在先”,那么想要“术业有专攻”乃至成为一位优秀的美术教师恐非易事。

农村小学由于自身的环境与条件问题,一些常见的教学方式在农村小学无法开展。因此如何转变方法在农村小学上好美术课成为了我一直思考的问题。通过这半年的学习培训,在美术教育教学中很多地方都给予了我很大的启发。在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

助到有需要的朋友。

2024高二美术老师心得体会 篇14

1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题:在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。

如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

2、在教学活动中,如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求?一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同,可是具体的有什么不同,怎样的不同,如何处理不同,是我的困惑。

现在逐渐的明白要遵循孩子的年龄特点,同样是画小鱼,小班就可以粘贴小鱼添画泡泡;中班可以画我是鱼王,大班则可以表达奇妙的海底世界……4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的`经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!

2024高二美术老师心得体会 篇15

在这近一个月的网络学习中,我观看了很多视频,聆听了许多专家的讲座、名师的教学案例等,我收获到了很多先进的教育理念和教学经验。在培训中,我想到了一些从未想过的问题,发现了自己的差距与不足,对原有的教育观念产生了强烈的冲击。

通过观课、听讲座看专讲视频讲座和网上学习交流,我从教学思想到教学技能、教育科研能力、教育创新能力上都得到了很大的提高。

虽然从教二十四年,谈到学生成绩自己还引以为傲,但是在美术教学上我还是一名新兵,因为我刚刚转岗,在美术教学理论方面相当匮乏。这段时间与美术界的同行一起学习交流,我得到了很大的收获。通过培训,我深深地意识到一名优秀的教师没有先进的理论充实自己,就无法更新自己的教学观念,改变教学模式,提高课堂教学的有效性,从而真正提高自己。美术教师网络培训班的学习,使我在思想政治与职业道德、教育教学能力与教育科研能力、终身学习能力和教育创新能力等方面的综合素质有所提高,为自己今后的教育实践打下了基础。

通过培训使我认识到:新课程不仅是课程内容、教材的变化,更重要的是美术教学理念发生了具大变化。教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合,注重创新能力、合作精神的培养,注重探究性学习方式。因此,我们的美术课堂教学开始变得更自由、更灵活,学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。这的确是我们美术教育改革的一个可喜的变化。

从学生学习方法上看,由于教师的教学思想已从培养专业人才转变为培养人为出发点,注重培养学生对美术的兴趣及对生活积极乐观的态度,因此,在课堂学习中学生也改变了传统的接受式学习方式,积极主动地感知美术、体验美术、表现美术,同时能够大胆地探究问题、发现问题。总之,在教学中教师能根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点,给了学生极大的空间想象力,让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。

从教师教学方法上看。教师已改变传统的、枯燥单一的专业化的技能训练,大胆创设与教学内容相吻合的教学情境,提供开放式的教学方式,突出学生的主体地位,注重师生之间的交流与反馈,注重创新能力和实践能力的培养,注重课程的整合与延伸,积极引导学生感知、体验、表现美术,激发学生对学习的兴趣。努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离,着眼于学生的艺术发展,融合众多艺术风格于一体。

从教师角色上看。教师已一改传统的“唯师是从”、“师道尊严”的状况,构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系,拉近了师生之间的距离,教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”。

智慧不是靠灌输获得的,成功是建立在有准备的基础之上的。通过培训,使自己有了不少的收获:

1、师德水准得到提高

在培训过程中,我从教授专家的身上不光学到了教学、研究的本领,而且使我深切领悟到“学高为师,身正为范,学无止境”的真谛。写在纸上的是思想的足迹,化作动力的是思想的延伸,我们得到的是人格的提升、生命的升华。

2、教育观念得到更新

此次网络学习班的全体学员几乎都来自小学美术教学第一线。通过网络评论交流,我们逐步更新了教育教学观念,了解了先进的教育科学基本理论,现代教育观、学生观和学习观,在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式,把素质教育贯穿到学科教学过程中。这些老师深刻独到、深入浅出、通俗易懂、旁征博引的讲解,使我对以后的教学有了更充分的理论依据,对如何作一个合格的教师充满了自信心。

3、教育教学理论更为系统

平时忙于教学,很少有机会静下心来读书学习,这次带着任务来学习,记了厚厚的笔记,我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统,使我感到比原来站得高了,看得远了,有一种“天更蓝、地更绿、水更清”的感觉。近一个月的学习,我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对教学的理论与方法掌握得更加系统;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。教师网络培训给我补了元气、添了灵气、去了骄气,焕发出无限生机。

4、合作学习、共同成长

学习过程中,全体学员合作学习、共同成长,成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间互动评论、取长补短,结下了深厚的友谊。培训结束,就是我们新的合作开始,在之后的工作中,我们仍然会互通信息,保持联系,互相交流,共同提高,争取以最简洁的线条拉动最丰富的知识。

网络培训让我更加深刻地体会到学习的重要性,只有不断地学习,才能有不断的提升。我想只有经过全体老师的共同努力,新课程改革之花才会开得更加灿烂,中华民族才会永立世界民族之林。我愿在这快乐而无止境的探索中去实现自己的梦想。在教学改革的今天,社会对教师素质的要求更高,我将在今后的教育教学工作中更加严格要求自己,努力工作,发扬优点,弥补不足,开拓进取。我将用我的实际行动,尽心尽力、踏踏实实地工作,做一名优秀的小学美术教师。

2024高二美术老师心得体会 篇16

对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼,对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益匪浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。探索性:引发性(带着问题来,带着问题走。)

生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余,还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课,评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志,努力提高教师自身素养。

我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。

通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

2024高二美术老师心得体会 篇17

由于学校实际工作需要,本学期我仍承担六个年级十五个班的美术教学工作。为了继续做好本人的教学等工作,特将这半年工作总结如下:

一、校本培训

每周六上午进行三个小时的业务学习和政治学习,即校本培训。会前,我能够按时或提前赶到,半年内从未因病因事请过假。会上,我能够认真聆听、学习,提高思想认识,树立新的理念。

二、教学工作

备课基本上能够做到细致入微。根据各年级教参、课本,针对各年级学生特点,我的备课做到备教材、备学生。课堂上,我严格要求学生认真听讲。布置作业后,让学生先动脑筋思考画什么,再想一想怎样画。往年,学生做完美术作业后,有的去做语文、数学,有的看课外书籍,甚至有的合伙做游戏。今年,为杜绝以上现象发生,我除了让他们准备空白草稿纸练笔画画外,还分配他们根据各年级段练字——一、二年级描红练习铅笔字,三、四年级描红练习钢笔字,五、六年级练习毛笔字。课后,我跟往年一样,利用上午一、两节课时间备课,下午最后一节课批改作业。批改作业时,对于少数不认真的学生,我就在其作业本封面标个记号,在下次上课时便提个醒;对于作业认真且作画精美的学生,我会在下次上课当众表扬。

三、书画展

半年一度的书画展于12月27日开展了。在大约三周前,本次书画赛方案公布。根据方案的要求,我作为作品收集负责人,在首周逐一通知各班立刻准备相关作品。两周后,全校700余人上交作品200余幅。经过胡海燕和乔菊萍两位老师的集中评选,有70幅作品分获一、二、三等奖。

2024高二美术老师心得体会 篇18

通过房玉辰副教授的讲解,我知道了美术是幼儿十分喜欢的活动之一,美术教育是幼儿园素质教育的重要内容,也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣,而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等。下面谈一点体会:

一、师生互动,培养幼儿参与美术活动的兴趣

直接经验所引起的兴趣是刺激学习的最好形式,幼儿只有对事物产生了浓厚的兴趣才会注意集中,参与主动,投入积极,从而获得知识经验”。在生活中我们发现:幼儿很容易对美术活动表现出自发的兴趣和热情,但是这种自发的兴趣多属于表层的兴趣,往往带有情绪色彩,容易波动,易转移。如何使幼儿自发的表层兴趣提高到有一定深度的动机水平上,转化为一种内驱动力?

1、根据幼儿身心特点,精心设计美术教学活动。教师可以采用蜡笔水粉画、吹画、线描画、剪贴画等不同美术表现形式让幼儿欣赏并了解到:原来美术不仅可以用水彩笔来表现形象,还有那么多有趣的表现手法,从而对美术活动产生了浓厚的兴趣。

幼儿喜欢在玩中学,所以以游戏的形式开展美术活动也能很好地激发幼儿的兴趣。如画人物动态是美术教学中的难点,幼儿画不好就不会感兴趣,在画人物动态之前,可以设计一个环节,让幼儿玩游戏——“会动的影子”,幼儿在游戏中发现了人的手臂和腿的动态变化,觉得非常有趣,然后再配以“活动小人”的学具,让幼儿在操作游戏中不知不觉对画人物动态产生了兴趣。

2、培养幼儿学习兴趣需要贯穿于美术活动的全过程。幼儿美术教学开始部分可以用游戏、故事、音乐等形式导入,直接引起幼儿的兴趣。如画蝴蝶时,教师可以先讲了一个“蝴蝶谷”的故事,用形象的语言向幼儿描绘了一群美丽的蝴蝶仙子,使幼儿产生了想画的欲望。在幼儿作画过程中,教师可以以花仙子的口吻帮助幼儿激活思路,乐意表现。最后,再用鼓励、欣赏的语言评价幼儿的作品,使幼儿获得满足,从而把兴趣延伸到对新的美术活动的需求和期待。

3、积极发挥教师对培养幼儿美术兴趣潜移默化的影响。在生活中,我们经常会发现一种现象:一些在美术工作者家庭中成长的孩子,通常对美术有着浓厚的兴趣,这其实是环境对他的一种潜移默化的影响。因此,在教孩子美术的时候,教师首先要对美术活动有兴趣和热情,这样可以创造一个容易引起幼儿兴趣、轻松和谐的美术活动的环境。

二、丰富感性,让幼儿充分体验审美愉悦

新《纲要》中的艺术观强调感受与创造并重,把艺术教育定位在审美教育范畴内,强调对幼儿审美感受的培养。所谓审美感受,就是能以自己的方式感受到审美对象所具有的情感表现性,强调体验性而不是认识性。因此,在美术活动中注意丰富幼儿的感性经验,可以满足其审美情感的需要,体验审美愉悦。幼儿的审美愉悦包括感受美、发现美和创造性地表现美。

1、多渠道,让幼儿感受美。伟大的教育家陈鹤琴先生早就提出了“大自然大社会”是活教材的主张。带孩子走进五光十色的大千世界,领略大自然赋予的美,接受大社会赠予的礼物,可以使幼儿在审美的体验中产生情绪上的兴奋,大自然中的声音、形态、色彩等形式的美给幼儿的眼、耳等感官以愉悦,在不知不觉中培养了幼儿的感性趣味。

2、多引导,让幼儿发现美。在引导幼儿发现美的过程中,教师语言的运用也很讲究,启发、引导性的语言可以开阔幼儿的思路,启迪幼儿去发现。如“你感觉怎么样?”“为什么?”等,尽量不要问幼儿“好不好?”“是不是”等封闭性的问题,以免造成幼儿的惰性。另外,艺术性的语言也可以很好地调动儿的审美情感,发现事物的美。

3、多体验,让幼儿表现美。要让幼儿获得审美愉悦,首先要选择适合幼儿的美术活动内容,这些内容应该是幼儿所需要并喜欢、感兴趣的,与幼儿的生活经验相关的,是他们熟悉的。其次,要以游戏的形式开展美术活动,让幼儿乐在其中。提供多种材料,让幼儿在大胆的尝试与操作中得到审美愉悦。

通过以上方法培养幼儿对绘画活动的兴趣,激发幼儿愉悦情绪对孩子在绘画活动中发挥想象力。动手能力有很大的促进作用。使幼儿觉得绘画是件快乐的事,他们在绘画活动中自由创造着属于自己的美好未来和五彩缤纷的世界。

2024高二美术老师心得体会 篇19

一、加强自身学习,不断提高思想业务素质。

问渠哪得清如许,为有源头活水来。做为一名教师,我们不能再仅仅持着“给学生一杯水,自己就得有一桶水”的观念自以为是,而要有潺潺不断的活水。只有不断蓄水,不断充电,才能维持教学的青春活力。所以,本学期以来我都能坚持积极学习。本学期,结合自身教学经验不足的实际,主动向书本学习,向同事学习,向优秀的老师请教。认真参加学校组织的各种培训活动。另外,我还利用书籍、认真学习了美术新课程标准、新课程标准,以及相关的书籍等。通过学习新课程标准让自己树立更为切合实际的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着知识的更新,学生求知欲的不断增强与教学拓展内容的不断更新,也催促着我不断学习。通过集体培训、听课学习、公开课实践等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,并根据学校工作安排时时补充教学内容,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成自己的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,以积累教学经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对教材内容多为手工,与我校住校生多、材料准备困难的实际问题,我积极进行教学内容的拓展训练,着重培养学生的绘画技能和创新思维能力。总之在课堂教学中,我以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作。

本学期我校开展了一系列的集体活动,其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我个人全程积极参。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我的热情把它完成好,基本上能够做到不拈轻怕重,力求优质高效。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,还缺乏个人的教学特色。今后还要多学习借鉴,取人之长,补已之短,努力挖掘美术教学的特色点,以不断提高个人的教学能力。

以上是我个人的总结,若有不足之处请校领导及各位老师批评指正。

2024高二美术老师心得体会 篇20

不断学习新的观点和理念,积累一定的理论学识和教学经验,把“学习与思考”当成自己的一个习惯,持之以恒,努力充实自己,这里是一篇美术教师工作计划,接下来让我们一起来看看吧~

作为一名乡镇教师,特别是一名特岗教师,在小学美术新课改带来的更多、更高的标准下,深深感到自身面临的挑战与危机,特别在这次国培中,我愈发的认识到自身存在的不足,深知还有许多的东西需要我去学习,亦深知要想成为一名合格的,成功的教育者,就要积极主动地充实、丰富、完善自我。在此前提下,结合本校的实际情况,我将本校的小学美术校本研修方案如下:

一、指导思想

一切从实际出发,联系学校实际,结合学生的实际情况,立足小学美术新课标,以新的思想、新的知识、新的技术来扎实小学美术老师的基本功,为小学美术校本研修的开展打下基础。

二、研修目标

(一)师德方面:

继续认真学习《中小学教师职业道德规范》,争取做一名具备良好的师德、广博的知识、对学生宽容有爱心和责任心、以人格力量去感染和影响学生的优秀教师。热爱教育事业,认真学习、贯彻党的教育方针,爱岗敬业。热爱学生,关心学生的学习和生活,尊重学生的人格,用爱心去包容、感染、教育学生,以自己的言行为学生树立榜样,严于律己,为人师表。具备强烈的事业心和责任心。

(二)教育教学方面:

不断学习新的观点和理念,积累一定的理论学识和教学经验,把“学习与思考”当成自己的一个习惯,持之以恒,努力充实自己,争取在美术教育理论和专业知识、教育能力和教学行为、个人素养和教育科研能力等方面有所提高。

三、具体实施方案

1、实现终身学习,寻求自身的发展,订阅美术教育期刊,每学读二本教育理论书籍,并撰写。

2、提高美术教师的多媒体教育技术,做到能够独立制作适用多媒体进行教学。

3、和其他教师共同提高,互相听课、评课,做好诊断记录,积极参与学校、中心校和教育局组织的教研活动,每学期听课不少于18节,并写出自己的听课感想。

4、坚持参加教师教育研修计划,及时撰写自主学习笔记。

5、坚持参加各项培训学习,认真完成布置的各项作业,利用网络进行学习提高并写教学日志,在不断的反思中进步。

四、研修活动安排

三月份:

1.做好个人学期研修计划及教育教学工作计划

2.学习《教师职业道德规范》《新课程标准与新教材培训》等。

3.探究新课程的教育教学方法。

4.撰写和教学反思。

四月份:

1.认真学习《小学美术教育》撰写。

2.积极参加学校、中心校及教育局组织各项教学活动。

3.撰写教育反思,案例以及教学论文。

五月份:

1.认真学习《小学美术教师》撰写。

2.撰写一篇优秀的教学论文。

3.和其他美术教师进行集体备课,交流教学心得和经验,提出教学中的疑问共同解决。

4.积极主动的利用网络平台进行学习,和同行交流教学心得。

六月份:

1.认真学习《小学美术》撰写

2.撰写一篇优秀的案例及教学反思。

3.集体备课,交流教学心得。

4.积极参加网络平台学习,和同行交流学习心得。

七月份:

1.进行学科教学总结,期末复习经验交流。

2.学年度学习工作反思、总结,个人研修计划总结。

2024高二美术老师心得体会 篇21

本学年我担任一二年级的美术教学工作,低年级的学生,他们的世界是天马行空的,他们想象力丰富,天真,富有童真童趣。但同时他们纪律差,理解能力相对较弱,动手能力也较弱。如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。

一、好的课堂纪律是上好课的关键

每学期第一节课,我都是重点讲解我的课堂要求:课堂纪律、课前准备,课前准备包括学具准备和课前课本分发。美术课和其他的课堂不太一样,一旦你的美术工具准备不齐全,不带,那么你的作品就呈现不出来,而且我们的美术工具又特别繁多。老师的第一节课一定要讲到位,并且和班主任及时做好沟通!其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律,例如:老师说我是小太阳,同学们说我是向日葵。这是我们课堂的日常用语。学生在回应老师的同时坐坐好,看向老师。总而言之,不管高年级还是低年级,一定要讲解好课堂要求。

二、兴趣是最好的老师

情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的方法了,这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键,但是要特别注意的是,方法、内容的选择上,老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。例如《相同图样排排队》一课,我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入,通过绘本闯关方式,渐进式的让学生明白排排队的好处,排排队的方法。这本绘本特别有趣生动,而且一下子帮我解决了本课的大部分教学重难点。所以,我的结论是,选择围绕教学目标且直观的方式导入,在引导学生兴趣的同时,解决教学重难点。

三、学会观察

低年级学生作画,往往都是依靠头脑中的记忆表象作画,粗略的观察后就开始作画。所以我在日常的教学中特别强调对事物的`观察。上学期的《虾和蟹》,这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》,我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等,并注重在观察中让学生使用多种感官感知,更好的认识客观事物。当然,观察能力的提高不是一蹴而就的,需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。

四、实践是提高动手能力的唯一方法

有句话说:眼明手快、心灵手巧,这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。现在的学生,他能够表达自己的想法,但是让他动手了就完全不会了。本周我正在上《花儿朵朵》的第二课时,第一课时我们是要写生花朵,首先需要观察,然后绘画花朵的外形、细节和色彩。第二课时是用各种综合材料制作出来。有的学生知道先绘画花瓣外形,再剪贴。可是对操作能力差的同学而言,撕、剪出外形都是个大问题。我对这部分学生的要求就是不管怎样,认真的对待,认真的克服操作的困难,在掌握基础的手工方法的基础上,可以再尝试卷、插等难度更高的方法。

以上是我近期的点点思考,其实还有很多方面需要我再去实践和思考,例如在学生作业评价这一块,我们常态化教学往往都是2到3节课完成一副画,大多是我在批阅时给予口头点评,那么学生互评和自评是很少的!我该怎么有效开展?例如团队合作,课堂很容易吵闹不堪,所以我也甚少去实践!这两方面都是我欠缺的,希望我能多多实践,去完善课堂这两方面的不足。

2024高二美术老师心得体会 篇22

为了让学生能够更好的掌握构图,了解构图,无论是讲课的时候,欣赏美术作品的时候,还是让学生自己动手作画的时候,我处处给学生提醒,一定要注意画面的构图。

我校七年级的学生来自徐州的周边,学生的差异很大,有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲,似乎是一件抓不着,摸不到的东西,给学生讲起来也不是很好说,教师不好讲,学生不好理解,让学生掌握构图确实有很大的难度,为了降低学生的.对于构图理解的你的,让学生能更好的了解构图,我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻,让学生结合自身去自己体会。

俗话说“人是铁,饭是钢,一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲,是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻成人的“胃”。我问同学们:“吃饭吃多了,吃的坐也不是,站也不是,你会有什么样的感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说:“难受,不舒服。”我再问同学们:“吃多了不行,那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说:“难受,不舒服。”我又问同学们:“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说:“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。

那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃,吃多了吃少了都会难受,同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图,让同学们欣赏几幅图,找出它的构图问题。

每次学生画画的时候,我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候,我让学生自己先给自己挑毛病,自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容,我就会问学生:今天妈妈做了很多好吃的,有一种情况:你这个也吃,那个也吃,每样都不放过,最后吃到肚子里,觉得哎呀肚子疼,说明了什么?还有一种情况:做了这么多好吃的,一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!

每次、每节课我都这样坚持,相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。

2024高二美术老师心得体会 篇23

一、学生情况分析

1、学生有浓厚的绘画兴趣。

2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现。

3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。

二、教材分析

本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。

(一)、全册共20课,教材编排方式较一年级教材有所改变:

1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。

2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。如第10课是美术学科与音乐学科的综合,第2、8、13课是美术与语文(文学)学科的综合,第19课则是美术学科与现实社会相联系的综合。

(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片,展示了学生活动过程及其学生作品图片,便于教师进行教学参考和学生自学。

三、教学目标

1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣,培养学生热爱美术的情感。

2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想,并能进行简单组合和装饰,体验造型活动和设计制作活动的乐趣。

4、鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。

5、采用造型游戏的方式,组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动,发展学生综合解决问题的能力。

四、教学重难点

教学重点:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,增强动手能力和审美能力,渗透人文精神。

教学难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。

五、教学措施

1、遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

3、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。

4、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。

5、改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。

2024高二美术老师心得体会 篇24

参加全国教室成长学院以后,很多幼儿美术教师都有自己的心得体会,让我们大家一起来看看这位教师的想法吧。

1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题:在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。

如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

2、在教学活动中,如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求?一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同,可是具体的有什么不同,怎样的不同,如何处理不同,是我的困惑。

现在逐渐的明白要遵循孩子的年龄特点,同样是画小鱼,小班就可以粘贴小鱼添画泡泡;中班可以画我是鱼王,大班则可以表达奇妙的海底世界……4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!

2024高二美术老师心得体会 篇25

十一世纪是一个知识不断更新的社会1,因此,不仅需要教师掌握必要的知识,还应当会运用现代化的教学手段,起到优化教学过程增强教学效果的作用。

一、利用电教手段创设教学情境和气氛,加强学生的美术体验

电教媒体将图、文、声像,按不同需要编辑,显示与重放的功能,在欣赏课中表现得非常明显。美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。是提高学生艺术修养的重要途径。按照传统的教学方法,教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点,体会作者的创作意图,进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间,地区,民族,文化,习惯和个人经验的差别,特别是对于现代派发作品。由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯,使学生难以理解作品所表达的思想。为了解决这一教学难题啊,采用录象教学来营造作品欣赏的情境和气氛。如在欣赏立体派画家毕加索的油画作品《格尔尼卡》时,学生感到不可理解这种表象形式。为了引导学生读懂画家在表现什么,深刻体会作品的内涵,啊首先利用幻灯机将作品投到幕布上。让学生认真观察,然后播放课前编辑的录象资料德国空军轰炸西班牙的小镇格尔尼卡的暴行。通过观看录象,拉近了学生与作品的距离,使他们在一定程度上读懂这幅作品。

二、借助微机讲授技法,提高课堂教学效益

美术课中有很多知识比较抽象,学生不容易理解,但如今电脑有很多软件如photoshop6.

0,flash5,microsoftpowerpoint等可以制成各中课件。如《形态的分析与构成》一课,关于表现方法的教授,我利用photoshop和flash制作了三角形、形、方形的平移、分析,自由组合的过程,使学生一目了然,轻松掌握。

利用电脑教学不仅形象、直观,更容易激发学生的兴趣,激起创造欲望。在《漫画》一课中我利用flash制作各种动画效果,并加入生动活泼的音乐,使学生置身与漫画的世界,有一种想画的冲动。

三、学生利用微机,设计创作更加简单容易

好的设计构思需要高品质的制作来表现。学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况,这样就不得不重作。随着电脑技术的发展,制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能,学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。在《图案》课中,应用photoshop6.0工具面板和色彩面板,利用复制和添色功能来设计理想的图案。当颜色感觉不舒服时可更换颜色,为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。

四、利用网络师生共同点评修改作品,实现教与学的良性互动

要想取得良好的教学效果,必须及时注意学生反馈的信息,并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容,做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。

点评学生的作品,是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。校内计算机网络的建立,将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品,发挥了学生参与教学的积极性。

电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力,为教与学创造了许多方便条件,受到广大师生的欢迎。只要我们不断探索,认真钻研,就能够为美术教学质量的提高做出贡献。

2024高二美术老师心得体会 篇26

一、个人基本情况分析。

我在__二中工作已是第16个年头了,我一直有着教育梦想,希望自己能成为一名优秀的、深受学生喜欢的美术教师,在教育教学工作中,我能认真学习其他师之长处,与此同时,我发现,我的课堂还缺少很多,我想,这需要我不断地反思自己。通过前十几年的工作,我真正地感受到自己是一个安于现状没有什么进步的人,至今还没有去评过高级教师,虽然我在工作中认认真真,尽心尽力地做好自己本职工作,可是由于自己的教科研能力不强,自我感觉功底较浅,再则由于工作环境与生活环境等方面的原因,自己的惰性也就显露得比较多,总是缺少各方面的营养,在这个人才济济高速发展的社会里,我更是认识到自己教育理论、专业知识、基本功以及个人文素养的不足,有待于进一步提高。

二、近期个人发展目标。

1、树立终生学习的观念,不断提升自己的师德修养。

2、坚持看书,做到读书有体会,提高自己阅读和写作的能力。

3、重视对有效课堂的研究、实践,在探索、感悟、反思中不断提高自己的课堂驾驭能力。

4、利用现代化设备,借鉴网络资源,加强对教材体系的梳理,多看名师课堂实录,取他人之长,补已之短。

三、未来一年发展规划

1、养成良好的阅读习惯,并能有自己的阅读心得或是教育随笔

2、树立了终生学习的观念,在不断的综合学习中提升了自己的素养,成为了一个有内涵的教师。

3、尽心上好每一堂课,成为学生喜欢、家长放心、领导省心的教师。

4、锻炼好自己,让自己的专业知识、基本功以及做人都达到一个全新的高度。

5、准备好硬件和软件计划去评高级教师。

四、具体措施

1、养成天天阅读的好习惯。

让我真正认识到阅读的重要性。在不断地阅读中提升自己,让自己成为一名有素养的教师。

2、做一个勇于课堂实践的老师。

课堂是老师能力检验的一个大舞台,认认真真地上好每一节课,不仅是学生的需要,也是自己的目标。

3、坚持写“教育反思”。

教学反思是“老师专业发展和自我成长的核心因素。”坚持反思可以总结实践、升华经验,坚持写教学反思、教育随笔,可以提升自己的教育能力。积极撰写教育教学论文,做课题研究。

4、加强基本功训练。

“三字一话一画”的老师基本功要不断练习,让自己成为学生心中的榜样,让学生“亲其师、信其道。”

5、利用现代化辅助教学。

美术课堂要讲究直观性,我想在今后的教学中多用多媒体教学,会给学生带来更多的精彩。

7、确立一本校本教材编写的目标。

8、带领学校另外两位美术老师搞好学校的美术教育教学工作,认真抓好高考美术训练、积极组织学生参加美术比赛。

生动的课堂、全面的美术素养,都不是一日之功,我不敢奢望自己一下子成为优秀的教师,不敢奢望有自己的教育专著发表,但是“心有多大,舞台就有多大”,我会一直朝着心中的梦想迎风起航。

2024高二美术老师心得体会 篇27

时光飞逝,教学工作转眼间又一个学期了。这个学期我担任高一5个班美术课以及学校美术兴趣小组的课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学期的教育、教学工作情况作一个简单的总结。

轻松愉快的课堂教学,能够充分发挥学生学习的积极性,这是新课程改革的重要一环。

1、一节课的开端,可使学生从新课开始就产生强烈的求知欲。

我在开课之前,讲一个故事或一个笑话提起学生的兴趣;或着创设情境。例如:在欣赏《中国古代恢宏的雕塑群》中的秦陵兵马俑时,开始我先让学生欣赏电影《英雄》中将士们驰骋战场的壮观场面,让学生在观看的情况下受到感染而提出问题,并在人物动作、神态、服饰、兵器等方面进行思考。

这样,他们自然会观察到将士们是一支刚毅勇猛、披坚执锐的威武之师,从而领悟秦陵兵马俑在造型艺术上采用生动写实的手法,可谓“致广大、尽精微”。良好的开端为美术鉴赏课奠定了坚实的基础,达到事半功倍的效果。

师生互动能增强课堂教学的娱乐性,根据高中年的特点尽量减少教师陈述理论知识和过多地解说的时间。

2、抽出一点时间把学生作品布置在教室和校园橱窗上、提供校园网络空间让学生欣赏同学和自己的美术作品。

在课堂上多给学生说说、评评、议议的相互交往的机会,置身于积极、富有营养、充满刺激和交互作用的教学环境里,即师生互动能够培养良好的师生关系,建立娱乐氛围,才能持续地促进学生心智能力的发展。如执教《中国民间艺术欣赏》欣赏课时,课前我在教室里布置一些民间工艺的图片供学生课余欣赏。

第一课时带领学生去电脑机房,引导学生收集关于中国民间艺术的图片和文字介绍(分小组进行),我巡视学生喜欢哪类的民间艺术,并布置回家找一些民间特色的工艺品或画带来。第二课时我出示课件欣赏,请同学来介绍自己喜欢的民间工艺作品,在表述时培养了语言表达能力、自信心和民族自豪感。有的还说说自己带来的民间工艺作品的故事,通过趣闻学生了解到美术作品以外的地理历史知识。给学生自学的机会,他们通过交流对中国民间艺术解更广泛更生动更意义。

3、举办展览,学生展作品展。为了迎科技文化艺术节,我们举行了“高中学生美术作品展”;“学生水果拼盘大赛”:卡通画作品比赛让学生积极参与,在活动中从而提起他们的兴趣。

4、让学生体验生活、感受生活。今年放假前我们美术老师给布置了一个假期作业。要求学生搜集旧的剪纸、民间玩具等;从报刊杂志上裁剪有意义的图片、插图;绘制一幅寒假最有意义的事情。让学生从生活中去理清视觉美丑,用行动去带动学习的兴趣。

2024高二美术老师心得体会 篇28

转眼间本学期即将结束了。回顾这段时间的工作,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高,现总结如下:

今年我主要负责一至三年级共十个班的美术教学,各个班级的学生的状况也不同,这就要求老师的教学要计划周密,因人而异,采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲,达到教学效果的事半功倍!按照《美术新课程标准》的要求,本学期新课开始之前即已周密详尽的教学计划。按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,上网查找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。在教学过程中,自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。近年来我所任教的班级坚持鼓励性的评价,在学生的学习习惯和主动性培养方面取得了明显的效果。并参与课题研究、积极地参与学科教研、坚持向专家学习、请教。本人一直兢兢业业,敬岗爱岗,把满腔热情倾注在三尺讲台上,任劳任怨,扎扎实实地做好本行工作。组织观念强,能遵纪守法,坚守工作岗位,严格遵守学校的规章制度,每次都认真参加学校的例会学习。

二十一世纪是一个知识不断更新的社会,不仅需要教师掌握必要的知识,还应当会运用现代化的教学手段,起到优化教学过程增强教学效果的作用。因此,我在平时能自己利用电脑制作课件,课堂中利用电教手段创设教学情境和气氛,加强学生的美术体验。开拓学生的艺术视野。

我认真地分析小学美术教材的编写特色及体系,懂得了小学美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后旧有的结合学生的生活实际进行绘画、工艺的练习。每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的游戏活动,时而用情境方法导入教学,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生受欢迎课。

2024高二美术老师心得体会 篇29

本学期一至五年级教材内容都有所改变,难度及灵活性相应加大,所涉及的范围、绘画种类更加丰富,所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处,所以学习起来,有一定的困难,但由于内容丰富、五彩纷呈,引人入胜,如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容,且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活,能充分地调动学生的创造天性,让学生在玩乐中得到全方面的发展。

一、学生现状分析:

各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。

每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

二、教学目标:

(一)低年级段

1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。

3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排,锻炼其欣赏能力及水平。

4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。

5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力,给学生一个自由想象的空间。

(二)中高年级段

1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。

4、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

5、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。

(三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与

放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

三、教学措施:

1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。

2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。

4、在新课改形式下,教师要转变观念,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。

5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展学生创造美好生活的愿意与能力。

6、注意美术与其他学科的渗透,结合语文教学,让学生为课文插图,为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。

四、课时安排:

低年级美术2课时/周至期中上到第10课

中高年级美术1课时/周至期中上到第8课

2024高二美术老师心得体会 篇30

工作心得简短幼儿创意美术》培训,为我们教师在美术教学中打开了一条新的思路,对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分,在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。

我深刻的体会到,在美术教学中我们要不断的创新,孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐,现在的美术教学并不是单一的用笔画,而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们工作心得体会感悟领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动。只要我们认真、用心去做,我们工作心得体会的美术教学就会越来越精彩!

虽然一天的培训时间短暂,但让我工作心得体会感悟简短感触很深,也收获很多,不但增长了专业技能知识,还提升了教学理念,同时,通过《幼儿创意美术》的培训,也给了我启发,举一反三,创意美术的教学理念,也可以运用到其它的教学过程中,作为幼儿教师应抛开传统的工作心得怎么写教学方法,顺应孩子的发展,开创更具创意的'新型课程,让我们的教学更有趣更具有工作心得的精简句子吸引力,更能贴切幼儿的情感,使孩子们工作心得一句话励志能主动愉快的参与教育教学活动,从而学习本领,增长知识。

2024高二美术老师心得体会 篇31

岁月如梭,转眼间一个学期又要结束。在这一个学期中,我担任五、六年级美术教学工作。在工作中我享受到收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下:

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗因此,我选择基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

三、经验和教训

1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余,我认真参加学校以及教研组组织的各种政治业务学习,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

2024高二美术老师心得体会 篇32

时光如流水,日月如穿梭,回首本学期教学工作,虽忙碌却充实;既有可喜的收获,也有需要反省的地方。现在总结如下:

一、认真拟定与落实教学计划

学期伊始,认真学习并领会学校工作计划,明确本学期工作的目标和任务,依照《小学美术课程标准》的要求,拟定出周密详尽的美术教学计划,自始自终按计划实施,圆满完成教学任务。

二、精心备课、上课,提高课堂效率

1、认真阅读、分析教材内容,精心备好课,上好课。上课之前,深入学习教材,以其为依据,为蓝本,结合学生实际状况,把准重难点,确定三维目标,选择合适的教与学之方法,充分进行预设,估计学生的活动动向,循序渐进,有的放失。

2、认真上好课,确保课堂的有效性。在40分钟的课堂里,灵活操作教案,做到不仅要使用教学设计,更要尊重学生的活动情况,及时肯定学生的表现,特别是大胆的、特殊的、甚至是相反的观点或者见解,给予鼓励性之认可,抓住契机发展学生的生存思维能力。

三、注重激发学生学习美术的兴趣

在课堂教学过程中,充分发挥美术学科教学的特有魅力,使课程内容呈现形式和教学方式的有机结合,将美术内容与学生生活经验紧密联系在一起。做到课内知识向课外延伸;课堂教学向课后拓展。与此同时,恰当运用现代教学媒体,使课堂中的教与学变得动静结合,声像并举,凸显生动形象,较好地调动学生学习美术的积极性。

四、切实做好学困生的转化辅导工作

学期初,制定有“一帮一”“优带差”“定时辅导”“随堂指导”等方法与计划,尽可能增强学生的自信心,产生“我也行”的自豪感,稳步渐进,努力进入到先进的行列。

五、潜心激励优生创新,撰写教学心得体会,不断总结经验

依据学校安排,认真组织学生积极参与各级各类美术比赛活动。在师生共同努力下,诞生了颇多优秀书画作品。一幅幅作品健康向上,楚楚动人,深受广大教师和同学们的好评。此外,本学期,还撰写了课例、论文《利用电教媒体激活美术课堂》等。

2024高二美术老师心得体会 篇33

新学期又开始了,本学期我的教学任务是一至六年级美术,二年、四年生命教育,六年级社会实践,而社会实践是我第一次接触的新学科。

一、指导思想

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展.新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益.为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:

二、教学目标:

本学期的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工,继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆,思维,想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的,有创造性地去完成学习任务。

三、具体工作:

1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把"美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。"同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。

四、教材的特殊处理:

1,新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

2,一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3,根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

4,要求学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

五、教学要注意的问题:

1,注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

2,自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。

六、关注学优生,进行培优训练

加强对尖子生的培养,发展学生的学科兴趣及个性特长,积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动,丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己,不断提高业务水平,做一名合格的美术教师。

七、其它学科的教学

社会实践是劳动课的基本特点,是学生掌握知识,形成技能的主要手段,是教学的中心环节。为了达到教学目的,单凭课堂上的说教是不够的,只有采取多样性、趣味性、知识性等实践活动,才能激发学生的兴趣,收到良好效果。

总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣,经验,知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。